Gerda Ridler Libri

Wie keine andere Form hat das Quadrat die Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts immer wieder in Atem gehalten. Viele Neuankäufe, vor allem von Werken junger Künstler, prägen die Auswahl an Bildern und Installationen der konstruktiv-konkreten Kunst zum Thema Quadrat, die Marli Hoppe-Ritter aus ihrer Sammlung zusammengestellt hat.'Hommage an das Quadrat' – mit diesem Titel der berühmten Werkserie von Josef Albers lasst sich die Neupräsentation der Sammlung Marli Hoppe-Ritter treffend beschreiben. Rund 80 Werke von Kasimir Malewitsch bis heute geben in diesem Querschnitt durch die Sammlung Einblicke in die geometrisch-abstrakte Welt des Quadrats. Gemälde und Papierarbeiten u. a. von Theo van Doesburg und El Lissitzky stehen exemplarisch für die Anfänge dieser Richtung. Aus der Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg sind u. a. ausgewählte Werke von Willi Baumeister, und Ad Dekker zu finden neben Vertretern der Kinetischen Kunst wie Martha Boto oder Christian Megert. Die in Ausstellung und Katalog besonders stark vertretene zeitgenössische Kunst wird einerseits repräsentiert durch eine Gruppe junger Künstler, die Technik und Material ungewohnt handhaben, andererseits durch wichtige Vertreter der aktuellen geometrischen Kunst, die die strenge Linie der konstruktiv-konkreten Tradition auf hohem ästhetischen Niveau weiterführen. Die Arbeiten von Gerhard Frömel, Gottfried Honegger, Nelly Rudin und Klaus Staudt gehören zum Kernbestand der Sammlung und sind für das MUSEUM RITTER von zentraler Bedeutung.

Sieben Künstler betätigen sich als Kuratorinnen und Kuratoren und definieren die Sammlung Marli Hoppe-Ritter im Museum Ritter (Waldenbuch) ganz neu.

Werner Bauer hats sein gesamtes Schaffen der künstlerischen Deklination des Lichts gewidmet und die Disziplin der Konkreten Kunst um neue ästhetische und materiale Dimensionen bereichert. Katalog zur Ausstellung im Museum Ritter (Waldenbuch). Im Buchumschlag ist ein originales OLF-Lichtobjekt integriert.

Aktuelle Positionen zum Quadrat mit Rauminstallationen von neun Gegenwartskünstlern, die eigens für das Museum RITTER in Waldenbuch geschaffen wurden.

Für das MUSEUM RITTER in Waldenbuch bei Böblingen hat der Schweizer Architekt Max Dudler ein quadratisch angelegtes Bauwerk entworfen, das aus zwei Gebäudeteilen und einer verbindenden Passage besteht. Der größere Flügel beherbergt die Sammlung Marli Hoppe-Ritter, die dem Quadrat in der Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts gewidmet ist. Im kleineren Flügel ist das Besucherzentrum der Firma Ritter Sport untergebracht. Max Dudler steht im Ruf, sehr eigenwillige, den Traditionen des modernen Rationalismus und der Renaissance verpflichtete Bauten zu errichten, die so etwas wie Gegenprogramme bilden zu den Dekonstruktivisten, aber auch zur aktuellen biomorphen Richtung in der Architektur. Oswald M. Ungers Schüler erfand für das MUSEUM RITTER ein subtiles Spiel der Geometrien, in dem das Quadrat – dem Firmenprodukt der Schokolade gemäß – zwar einen festen Platz, entscheiden ist jedoch das Trapez. Die Publikation dokumentiert diesen ungewöhnlichen Bau anhand zahlreicher Abbildungen und Beiträge von Dieter Bartetzko, Max Dudler, Gerda Ridler und Alfred Ritter.

Schönheit ist verführerisch. Schönheit ist Macht. Wahre Schönheit ist ein Mythos: Bereits in der homerischen Ilias wetteiferten Athene, Aphrodite und Hera darum, wer die Schönste sei. Doch das berühmte Urteil des Paris fiel fragwürdig aus, der Juror erwies sich schon in dieser frühen Castingshow als bestechlich. Was schön ist, ist epochen- und kulturübergreifend nicht nur eine Geschmacksfrage. Wissenschaftler, Künstler, Literaten und Musiker suchen etwa in der Natur oder Harmonielehre nach den vermeintlich objektiven Kriterien für Schönheit. Demgegenüber bringt die subjektive Empfindung des Schönen eigene Ideale hervor – von der Maria Aegyptiaca bis zu den Wundern der plastischen Chirurgie. All diese Facetten bilden jenen Mythos Schönheit, den dieser Band anhand ausgewählter Werke aus den natur-, kultur- und kunstwissenschaftlichen Sammlungen des Oberösterreichischen Landesmuseums in Linz auffächert.00Exhibition: Schlossmuseum Linz, Austria (06.05.–08.11.2015).

Isolde Maria Joham (*1932) gilt als Pionierin der Glaskunst, die sie mit Feingefühl und technischer Brillanz stets weiterentwickelt hat. Ihre monumentalen Leinwandarbeiten können es souverän mit der von Männern dominierten Pop-Art aufnehmen. In ihrer fotorealistischen Malerei geht sie schonungslos den drängenden Fragen ihrer Zeit nach.