Mariana Hanstein Ordine dei libri (cronologico)

Fernando Botero (1932–2023) ha vissuto la sua esperienza di risveglio nel 1956 in Messico. Il colombiano, mentre dipingeva un mandolino, scoprì l'effetto di ridurre il foro acustico rispetto al corpo dello strumento, dando vita al "Boterismo". Tutto ciò che Botero dipinse divenne rotondo, pieno e opulento, dalle persone agli animali, dai fiori alle vasi, fino alle forme rubensiane delle sue sculture. L'opera di Botero fonde influenze che spaziano dalla ceramica precolombiana e dall'arte popolare latinoamericana ai maestri antichi come Rubens, Velázquez e Goya, fino ai muralisti messicani, Picasso e Juan Gris. Spesso caratterizzata da un umorismo bizzarro, l'arte di Botero affronta anche temi seri, come la storia del suo paese natale, la Colombia, segnata da dittature militari e guerre della droga, o il suo ciclo su Abu Ghraib, che esplora le pratiche di tortura degli Stati Uniti in Iraq. Questa introduzione segue il percorso di Botero dalle sue prime caricature di animali fino alle sue imponenti sculture in bronzo, oggi presenti in luoghi centrali in tutto il mondo.

Pleasantly plump With whimsical irony and a style reminiscent of the old masters, Fernando Botero (b.1932) began painting caricatured animals and corpulent bodies with disproportionate heads at a time when his contemporaries were fervently rejecting figurative work in favor of abstraction. More recently he has expanded into sculpture, creating delightful large-scale bronze works portraying the same sorts of voluminous figures he so loved to paint. Like the writings of Gabriel García Márquez or the music of Astor Piazzola, Botero’s work has come to represent modern Latin American culture. About the Each book in TASCHEN’s Basic Art series