Ever since Osaka World Expo '70 brought contemporary forms center stage, Japan has been a key player in global architecture. Presenting the Japanese art of building, this book reveals how the likes of Tadao Ando, SANAA, Shigeru Ban, Kengo Kuma, and Junya Ishigami are relinking past, present, and future--building greener and smarter than ever before.
Santiago Calatrava ist nicht nur einer der bekanntesten Architekten der
Welt, sondern auch Ingenieur, Bildhauer und Maler. Mit jüngsten
Projekten wie dem Stadion für die Olympischen Spiele 2004 in Athen
oder dem neuen Bahnhof im belgischen Liège hat er sich in Europa
einen großen Namen gemacht – und blickt über die Grenzen des
Kontinents hinaus. Er ist bisher der einzige Architekt, dessen Werk
sowohl im Museum of Modern Art als auch im Metropolitan Museum
von New York ausgestellt wurde. Zur Zeit entwirft er den wichtigsten
Bahnhof für Ground Zero in Manhattan und das höchste Gebäude der
Vereinigten Staaten: das 115 Stockwerke umfassende Fordham Spire in
Chicago. Calatrava gewann 2005 die Goldmedaille des American
Institute of Architects und ist einer der besten und innovativsten
Architekten der Gegenwart.
L'opera iconica di un architetto singolare. Zaha Hadid è un'architetta estremamente controversa, che per molti anni ha costruito quasi nulla, nonostante i suoi progetti abbiano vinto premi e riconoscimenti critici. Alcuni hanno persino affermato che il suo lavoro fosse irrealizzabile. Tuttavia, nell'ultimo decennio ha completato numerose strutture, tra cui il Rosenthal Center for Contemporary Art a Cincinnati, il Phaeno Science Center a Wolfsburg e l'edificio centrale del nuovo stabilimento BMW a Lipsia. Oggi, Hadid è saldamente affermata tra l'élite dell'architettura mondiale, i suoi audaci e futuristici progetti l'hanno catapultata alla fama internazionale.
Este livro defende que as pessoas tendem a dividir as construções em duas categorias básicas - estruturas privadas, como casas, e edifícios públicos, como estações ferroviárias, salas de concerto ou museus. Prédios públicos têm limites próprios - seja um tribunal ou um aeroporto, um estádio ou campus da faculdade, as questões de estilo, função ou custos são claramente colocadas. Resolver essas tensões é apenas uma das questões que surgem quando a definição de arquitetura pública está em jogo. Este livro explora as respostas para essas e outras questões, e mostra como a arquitetura pública sofreu uma reviravolta.
Every building ever realized by the renowned Japanese masterShigeru Ban (b. Tokyo, 1957) attended SciArc in California and earned his degree at the Cooper Union School of Architecture in New York. Based in Tokyo and Paris, Ban consistently challenges accepted notions of architecture, designing a house without walls, or an exhibition space made from paper tubes and shipping containers. As one of his most important buildings nears completion—the Centre Pompidou-Metz in eastern France— this monograph, compiled with the architect's collaboration, traces his career and features every built work of Shigeru Ban, showing clearly why he is one of the world's most innovative and significant architects. Unlike many of his peers, Ban can create remarkable residences and still find time to design emergency relief housing for disaster areas from Kobe to New Orleans. Often using paper or cardboard tubes as a structural element, his designs give new meaning to the term "Paper Architect."
"In architecture, there is a part that is the result of logical reasoning and a part that is created through the senses. There is always a point where they clash. I don't think architecture can be created without that collision."-Tadao AndoPhilippe Starck describes him as a "mystic in a country which is no longer mystic." Philip Drew calls his buildings "land art" that "struggle to emerge from the earth." He is the only architect to have won the discipline's four most prestigious prizes: the Pritzker, Carlsberg, Praemium Imperiale, and Kyoto Prize. His name is Tadao Ando, and he is the world's greatest living architect. Combining influences from Japanese tradition with the best of Modernism, Ando has developed a completely unique building aesthetic that makes use of concrete, wood, water, light, space, and nature in a way that has never been witnessed in architecture. Ando has designed award-winning private homes, churches, museums, apartment complexes, and cultural spaces throughout Japan, as well as in France, Italy, Spain, and the USA. This book, created at the height of Ando's illustrious career, presents his complete works to date.
Der Autor: Philip Jodidio (geboren 1954) studierte Kunstgeschichte und Wirtschaftswissenschaften in Harvard und war über zwei Jahrzehnte lang Chefredakteur der französischen Kunstzeitschrift Connaissance des Arts. Zu seinen Veröffentlichungen bei TASCHEN gehören seine Reihe Architecture Now! sowie seine Monografien über Tadao Ando, Norman Foster, Richard Meier, Jean Nouvel und Zaha Hadid. Jodidio gilt international als einer der bekanntesten Autoren zum Thema Architektur.
Architecture at the dawn of the 21st century: the indispensable compendium This two-volume compilation brings together highlights from TASCHEN's groundbreaking title Building a New Millennium and the first four volumes of our renowned Architecture Now! books for a comprehensive study of architecture around the world at the beginning of the 21st century. Up-and-coming architects?tomorrow's superstars?are featured alongside the field's most respected practitioners, such as Santiago Calatrava, Herzog & de Meuron, Koolhaas/OMA, Daniel Libeskind, Richard Meier, Oscar Niemeyer, and Jean Nouvel.
Oscar Niemeyer was something of an unstoppable architectural force. Over seven decades of work, he designed approximately 600 buildings, transforming skylines from Bab-Ezzouar, Algeria, to his homeland masterpiece, Brasilia.
Contemporary architecture by country TASCHEN's new architecture series brings a unique perspective to world architecture, highlighting architectural trends by country. Each book features 15 to 20 architects?from the firmly established to the up-and-coming?with the focus on how they have contributed to very recent architecture in the chosen nation. Entries include contact information and short biographies in addition to copiously illustrated descriptions of the architects? or firms? most significant recent projects. Crossing the globe from country to country, this new series celebrates the richly hued architectural personality of each nation featured. Architects/firms included: David Adjaye Alsop Architects Caruso St John Architects Chetwood Associates David Chipperfield Edward Cullinan dECOi Ellis Williams Eva Jiricna Foreign Office Architects FOA Norman Foster Nicholas Grimshaw Zaha Hadid Michael Hopkins Richard Rogers
„Renzo Piano zählt zu den bedeutenden Architekten unserer Zeit; 1998 erhielt
er den Pritzker Price - und gehört damit zur absoluten Weltspitze. Seine
Bauten sind einzigartig und atemberaubend in ihrer Weitläufigkeit, der
vielseitigen Verwendung des Materials und Klarheit der Formen. Piano sucht
immer wieder nach neuen architektonischen Möglichkeiten, um seine Ideen
in harmonische Zusammenhänge zu bringen - und hinterlässt so ständig
wechselnde, architektonische Fingerabdrücke. Gemeinsam mit Richard
Rogers entwarf er das Centre Georges Pompidou in Paris. Ihm verdanken wir
die Neugestaltung des Potsdamer Platzes in Berlin, das Hermès-Hochhaus in
Tokio und das Paul Klee-Museum in Bern. Renzo Piano pendelt zwischen
Paris und seiner italienischen Heimatstadt Genua.“
Discover the master of Modernist simplicity, Tadao Ando. Bringing our XXL-
sized tribute to a smaller, more convenient format, this collection spans the
architect's entire career-including new projects like the Shanghai Poly Grand
Theater and the Roberto Garza Sada Center in Monterrey, Mexico-and profiles
each structure through photographs and...
Featuring the work of a celebrated Japanese minimalist architect, this book provides an in-depth exploration of recent residential designs. It includes over 100 photographs, sketches, line drawings, and plans, offering readers unique insights into the architect's creative process and design philosophy.
Seit Henry David Thoreau in Walden (1854) die Zeit in seiner Hütte am Walden Pond beschrieb, fasziniert die Vorstellung eines Rückzugsortes die moderne Psyche. In den letzten Jahren haben Architekten weltweit das Konzept minimaler, isolierter Behausungen mit geringem Einfluss auf die Natur erkundet. Dieser Titel kombiniert beeindruckende Fotografie, zeitgenössische Illustrationen von Marie-Laure Cruschi und aufschlussreiche Texte, um zu zeigen, wie solche Gebäude kreatives Denken fördern. Die Hütte beschränkt den Raum auf das Wesentliche und hebt umweltfreundliche Lösungen hervor. Architekten wie Renzo Piano, Terunobu Fujimori und Tom Kundig sowie viele junge Talente beschäftigen sich mit diesen Refugien, die einige der innovativsten Praktiken der zeitgenössischen Baukunst veranschaulichen. Die vorgestellten Hütten zeigen die Vielfalt des Typs in Nutzung und Geographie, von einem Künstleratelier in Suffolk bis zu Ökohütten in den indischen Westghats. Diese internationale Übersicht begeistert durch die Vielfalt der Designs und Situationen, während sie gleichzeitig architektonischen Einfallsreichtum und ein Gefühl der Nachdenklichkeit und Gemeinschaft betont, das mit der Rückkehr zur Natur und einem weniger zerstörerischen Lebensstil einhergeht.
This illustrated survey of contemporary Japanese architecture covers the work of such archtiects as Tadao Ando, Hiroshi Hara, Toyo Ito, Fumihiko Maki, and Shoei Yoh.
Covering her complete works to date, and all her new work from Dubai to Guangzhou, this text clearly demonstrates the progression of Hadid's career - not only buildings but also furniture and interior designs - and including in-depth texts, photos and her own drawings.
These days, green is the name of the game. There has never been so much interest in the ecological impact of buildings as there is today. This is not a negligible fact in the struggle to control pollution and in the search for responsible sustainable methods of construction. Buildings are among the heaviest consumers of natural resources and account for a significant portion of the greenhouse gas emissions that affect climate change. At a certain time, green buildings were ugly and complicated affairs, usually multicolored as though an entire rainbow in one building might be sufficient to prove a concern for ecology. This is surely no longer the case as buildings published in this volume demonstrate. However, it may be that green architecture is not so much about architecture as it is about survival; the aesthetics of the architecture are secondary considerations when it comes to finally stopping the war with nature that has resulted in the creation of the asphalt jungle.
Der vorliegende sechste Band von Architecture Now! präsentiert so
unterschiedlich dimensionierte Bauten wie das winzige Teehaus Tetsu (6,07
qm) von Terunobu Fujimori oder Norman Fosters monumentales
Crystal-Island-Projekt in Moskau (1,1 Millionen qm) und bietet einen
umfassenden Überblick über das aktuelle Geschehen in der Architektur, sei
es nun traditionell inspiriert oder bahnbrechend innovativ. Was dominiert
den Zeitgeist und wie manifestiert sich Kreativität in der Architektur gegen
Ende des ersten Jahrzehnts des 21. Jahrhunderts? Architecture NOW! 6 ist ein
unverzichtbares Nachschlagewerk für heute und morgen. Übersichtliche,
alphabetisch geordnete Einträge versammeln im Bau befindliche und
kürzlich fertig gestellte Projekte sowie Biografien, Kontaktdaten und
Internetadressen.
Get closer and discover the world's finest selection of petite architecture. Including the work of Alphaville, Olson Kundig, BIG, Aranza de Ariño, Takeshi Hosaka, and MAPA, this diverse collection of small but delicate houses proves that 100 square meters is plenty of room for intelligent and responsible building. Dream big--build small.
Diese neue Architektur-Serie von TASCHEN betrachtet die weltweite Architektur aus einer einzigartigen Perspektive: sie präsentiert Highlights und Trends von Land zu Land. Jeder Band stellt zwischen 15 und 20 Architekten vor - fest etablierte Namen sind ebenso dabei wie Newcomer - und erläutert, wie diese in den vergangenen Jahren die Architektur des betreffenden Landes beeinflusst haben. Zudem liefert jedes Buch Kontaktinformationen, Kurzbiografien und reich illustrierte Beschreibungen der wichtigsten aktuellen Projekte der Architekten oder Architekturfirmen. Reisen Sie mit von Land zu Land - diese neue Serie zeichnet und feiert den architektonischen Charakter verschiedener Nationen. Tadao Ando, Paul Andreu, Asymptote, Atkins, Behnisch Architects, Frank O. Gehry, Gensler, Zaha Hadid, HOK Sports, Arata Isozaki, Kazuhiro Kojima, KPF, Greg Lynn, Jean Nouvel, OMA/Porsche Design, Oosterhuis NL, Carlos Ott, I. M. Pei, RNL, Hadi Simaan, SOM, Pei Zhu
A comprehensive survey of the work of Japanese architect Tadao Ando, this volume includes illustrations, drawings, axonometrics, and ground plans to illustrate Ando's complex spatial concepts and projects.
Ideas, integrity, and pure spatial experience combine in the works of David
Chipperfield, one of the most understated architectural maestros of our time.
From Berlin to Beirut, traverse Chipperfield's most striking projects to
discover how his drive to reject starchitecture and instead expose the
remarkable concealed in ordinariness has put...
Známý japonský architekt Shigeru Ban se zúčastnili SCI-Arc v Kalifornii a
získal titul na Vysoké škole Cooper Union School of Architecture v New Yorku.
S kancelářemi v Tokiu a Paříži, Ban důsledně zpochybňuje přijaté představy o
architektuře. Navrhuje domy bez zdí nebo výstavní prostory vyrobené z
papírových trubek a přepravních kontejnerů. Tato kniha sleduje celou jeho
kariéru a jasně dokazuje, proč je jedním z nejmodernějších a nejvýznamnějších
architektů na světě.
Nie war das Interesse an den ökologischen Auswirkungen des Bauens so groß wie heute. Schlecht konstruierte und isolierte Gebäude verschwenden natürliche Ressourcen und schaden der Umwelt. In Zeiten, in denen die Energiekosten stetig steigen und Umweltschutz als Thema allgegenwärtig ist, führt kein Weg an nachhaltiger, energiesparender Architektur vorbei. Ein Grund mehr, ihr einen eigenen Band zu widmen. Die in dieser Auswahl präsentierten Architekten haben ökologische Pionierarbeit geleistet und einer neuen Architektur den Weg geebnet, die eindrucksvoll zeigt, dass Ästhetik und Nachhaltigkeit kein Widerspruch sein müssen. Mit Bauten von Tadao Ando, Shigeru Ban, Diller Scofidio + Renfro, Zaha Hadid, Morphosis und vielen anderen.
Der Autor: Philip Jodidio (geboren 1954) studierte Kunstgeschichte und Wirtschaftswissenschaften an der Harvard-Universität und war über zwei Jahrzehnte lang Chefredakteur der französischen Kunstzeitschrift Connaissance des Arts. Er hat zahlreiche Artikel und Buchpublikationen verfasst, unter anderem die bei TASCHEN erschienene Reihe Architecture Now! sowie Monografien über Tadao Ando, Norman Foster, Richard Meier, Jean Nouvel und Zaha Hadid. Jodidio gilt international als einer der bekanntesten Autoren zum Thema Architektur.
This volume includes the most recent work by each of the major architects in contemporary Europe, including Rem Koolhaas, Sir Norman Foster, Jean Nouvel, Mario Botta, Joe Coenen, Nicholas Grimshaw and Christian de Portzamparc.
Not long ago, the future of architecture was dominated by concrete, glass, and steel, while wood played a marginal role. This has changed: thanks to new manufacturing techniques and ecological benefits, wood is experiencing a remarkable resurgence as a contemporary building material.
This volume explores how architects around the world work with this elemental material. It presents a variety of building types and ambitious urban projects. Examples like Jürgen Mayer H.'s Metropol Parasol in Seville demonstrate how entire neighborhoods can be transformed, while projects such as the Finnish Forest Research Institute by SARC Architects and the Termas Geométricas by Germán del Sol represent sensitive interventions in nature.
In the tradition of architectural series, the book showcases both young international talents and established masters like Tadao Ando and Renzo Piano. It provides insights into the techniques, trends, and principles shaping the use of wood, including computer-aided wood cutting that enables new forms, as well as responsible forestry practices. The enduring charm of wood is highlighted, appealing to our senses and offering tranquility and beauty amidst the hustle of modern life.
The first in a series of bi-annual surveys of architectural practice, this text is a reference for those interested in late-20th century buildings and design. The work of 57 architects is represented with exhaustive photographs, pland and commentary on 83 buildings.
When is a house ecological? Does the use of natural materials and solar cells on the roof make a building an example of ""green"" architecture? Perhaps even Antoni Gaud???????????????? and Frank Lloyd Wright designed ""greener"" buildings than most contemporary architects, whose low-energy houses scarcely differ outwardly from traditional ones. James Wines puts up the various - and often irreconcilable - concepts of environmentally-friendly architecture for discussion, making a case for an architecture that not only focuses on technological solutions, but also tries to reconcile man and nature in its formal idiom. Among the examples of contemporary ecological architecture presented are works by Emilio Ambasz, Gustav Peichl, Arthur Quarmby, Jean Nouvel, Sim Van der Ryn, Jourda and Perraudin, Log ID, James Cutler, Stanley Saitowitz, Fran????????????????ois Roche, Nigel Coates and Michael Sorkin.
A classic, prize-winning novel about an epic migration and a lone woman haunted by the past in frontier Waipu. In the 1850s, a group of settlers established a community at Waipu in the northern part of New Zealand. They were led there by a stern preacher, Norman McLeod. The community had followed him from Scotland in 1817 to found a settlement in Nova Scotia, then subsequently to New Zealand via Australia. Their incredible journeys actually happened, and in this winner of the New Zealand Book Awards, Fiona Kidman breathes life and contemporary relevance into the facts by creating a remarkable fictional story of three women entangled in the migrations - Isabella, her daughter Annie and granddaughter Maria. McLeod's harsh leadership meant that anyone who ran counter to him had to live a life of secrets. The 'secrets' encapsulated the spirit of these women in their varied reactions to McLeod's strict edicts and connect the past to the present and future.
This volume identifies the latest trends from Los Angeles to Tokyo and explains exactly how architecture is finding a new equilibrium, where the old boundaries of space and function no longer exist.
Diese neue Architektur-Serie von TASCHEN betrachtet die weltweite Architektur aus einer einzigartigen Perspektive: sie präsentiert Highlights und Trends von Land zu Land. Jeder Band stellt zwischen 15 und 20 Architekten vor – fest etablierte Namen sind ebenso dabei wie Newcomer – und erläutert, wie diese in den vergangenen Jahren die Architektur des betreffenden Landes beeinflusst haben. Zudem liefert jedes Buch Kontaktinformationen, Kurzbiografien und reich illustrierte Beschreibungen der wichtigsten aktuellen Projekte der Architekten oder Architekturfirmen. Reisen Sie mit von Land zu Land – diese neue Serie zeichnet und feiert den architektonischen Charakter verschiedener Nationen.
Trace the complete career of cult American architect Richard Meier. With
abundant images, this introductory book takes in Meier's sleek white modernism
through all his most famous and most recent commissions. Featured projects
include the Getty Center in Los Angeles and the Burda Collection Museum in
Baden-Baden, Germany.
Der dritte Teil unserer Reihe Architecture Now! Houses präsentiert 60 der visionärsten Wohnhäuser aus aller Welt. Wagen Sie den magischen Meerblick aus dem klösterlich-kargen Winterrefugium der Künstler Carsten Höller und Marcel Odenbach in Biriwa (Ghana). Ergründen Sie das Geheimnis von Tadao Andos streng geometrischem Entwurf einer Privatvilla in den Hängen von Monterrey (Mexiko), oder fliegen Sie mit dem Haus der Vögel von Bernardo Rodrigues über die Azoreninsel Saint Michael. Kurz: Kommen Sie mit auf einen Rundgang durch die schönsten Wohnstätten aus der Hand der begabtesten Baumeister unserer Zeit! Wie in allen Bänden der Reihe werden die Bauten anhand von Fotos und Zeichnungen detailliert vorgestellt. Ebenso enthalten sind Informationen zu den Architekten mit jeweiligem Projektüberblick und den Adressen der Büros – falls Sie in Versuchung geraten sollten, bei Shigeru Ban ein 800-Quadratmeter-Domizil auf einer Klippe in Sri Lanka in Auftrag zu geben. Auch wenn Sie auf derartige Extravaganzen lieber verzichten, wird Ihre ganz private Führung durch moderne Wohnwelten in jedem Fall ein garantierter Lesegenuss!
Die Idee, einen Baum zu erklimmen, um Schutz zu suchen oder die Erde einfach nur aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten, ist so alt wie die Menschheit selbst. Unternehmen Sie mit uns einen Ausflug zu den 50 schönsten, einfallsreichsten und ungewöhnlichsten Wipfelparadiesen unseres Planeten.
Von romantisch bis modern, von kernig-rustikal bis stylish finden Sie hier alle Spielarten von Baumbauten: vom Teehaus, Restaurant, Hotel und Spielhaus für Kinder bis zu schlichten Hochsitzen, auf denen man über das Leben nachdenken und die Aussicht genießen kann. Baumhäuser können so viele Formen annehmen, wie unsere Fantasie es zulässt. Mit einer Fülle prächtiger Fotos und Illustrationen ist dieser Band eine Ode an eine alternative Lebensart, bei der verspielte Vorstellungskraft auf umweltbewusste Finesse trifft.
The speed and complexity of architectural development in the last two centuries has been unparalleled. Technical progress and ecological change have constantly presented new challenges. Jodidio looks at some of the new forms of architecture.
What sets Piano apart is that he seeks simply to apply a coherent set of ideas to new projects in extraordinarily different ways. Piano's fingerprints are on such varied projects as the Pompidou Center in Paris, the Kansai airport in Osaka, Japan, and the Morgan Library in New York.
The Vortex building in Lausanne, Switzerland, serves as a striking architectural marvel and the official residence for athletes during the 2020 Winter Youth Olympic Games. This study explores its innovative design, functionality, and the role it plays in fostering a vibrant community for young athletes. Emphasizing both aesthetic and practical aspects, the book delves into how the Vortex symbolizes modern sports culture and promotes international camaraderie among youth from diverse backgrounds.
The book explores the pivotal architectural and territorial projects of a prominent Chilean architect known for his innovative "geopoetic" approach. It highlights his influential designs and concepts that blend geography and poetry, showcasing how his work reflects and interacts with the environment. Through detailed analysis, the text reveals the architect's vision and impact on contemporary architecture, making it a significant resource for understanding modern architectural practices.
The book showcases a collection of innovative small-scale houses that harmoniously blend with nature, encouraging a reimagining of sustainable living. It serves as an inspiring guide for architects, homeowners, and visionaries, emphasizing stylish and thoughtful design that minimizes environmental impact while promoting a fulfilling lifestyle.
Focusing on the innovative design by architect Jean Nouvel, this volume celebrates the National Museum of Qatar in Doha. Inspired by the desert rose, the museum's architecture harmonizes with its desert and coastal surroundings. It integrates Sheikh Abdullah bin Jassim Al-Thani's original 19th-century palace, highlighting Qatar's rich heritage while embracing its future as a vibrant cultural center.
Highlighting the innovative designs of Jacobsen Arquitetura, this collection showcases twenty-five distinctive houses that exemplify contemporary Brazilian architecture. Each project reflects the firm’s commitment to blending functionality with aesthetic appeal, offering insights into their creative process and architectural philosophy. The book serves as a visual exploration of modern living spaces, emphasizing the unique characteristics and cultural influences that define their work.
Exploring modern sacred spaces in Japan, Korea, and France, this book offers a unique insight into the creative vision of a renowned Japanese architect. Through a rich collection of photographs, sketches, and plans, readers gain unprecedented access to the architect's thought process, revealing how these spaces reflect cultural and spiritual significance. The work highlights the intersection of architecture and spirituality, showcasing innovative designs that resonate with contemporary audiences.
This new book presents the Swiss studio Davide Macullo Architects. The work of the studio is based on the premise that architecture is the link between the spirit of a place and its future. Emotions are also a key to these designs. The works presented are imbued with the fundamental and universal idea that the specificities of a place connect to psychology and the capacity to perceive and assimilate spaces through the senses and the intellect. The analysis of these themes is expressed in sculptural and articulated forms, generated from the inside out, following the flow of inhabitants. Every building reacts to the place where it is located and appears as though it had grown from that site. It is evident from the architect's initial sketches that meanings, passion and emotions are released into the buildings, producing an evident and daily joy for residents. With an introduction by renowned writer Philip Jodidio, it includes photographs and drawings as well as study sketches.0Before founding his eponymous studio, Davide Macullo began his career with Mario Botta, where he was responsible for international projects for over 20 years. 2020 is the 30th anniversary of Macullo's first built project, in Rossa, Switzerland, a house that even then embodied the studio's ethos of drawing from context. Almost three decades and 600 projects later he returned to the same town with the colourful Swisshouse
Changing lifestyles and economic condictions as well as ecological concerns have fueled a move to smaller, more efficient living spaces. This book includes the most cutting-edge, effective, and appealing breakthroughs in home design and architecture within the past five years. A stunning collection of 50 outstanding works of small contemporary home design and architecture from around the world. Small Innovative Houses is the perfect source of inspiration for homeowners and architects alike.
Paul Andreu is well known for the more than 50 airports in Europe, Asia and Africa which he designed as head architect of the Aéroports de Paris, and for the Grande Arche de la Defense in Paris. For several years Andreu has been increasingly active in the Far East, responsible not only for the airport of Shanghai and the Guangzhou Gymnasium, but also the Canton Sports Centre, the Osaka Maritime Museum and the Shanghai Oriental Arts Centre. The Beijing Opera house, a futuristic dome in Tiananmen Square, is one of Andreu’s most spectacular projects and crowning achievements. Einem breiten Publikum wurde Paul Andreu durch die mehr als fünfzig Flughäfen bekannt, die er als Chefarchitekt der Aéroports de Paris in Europa, Asien und Afrika entworfen hat, ebenso wie durch die Grande Arche von La Defense in Paris. Seit Jahren arbeitet er verstärkt in Fernost, wo er u. a. den Flughafen von Shanghai und die Sporthalle in Guangzhou entworfen hat, wie auch das Maritime Museum in Osaka und das Oriental Art Center in Shanghai. Die Oper von Beijing, eine futuristische Kuppel am Platz des Himmlischen Friedens, ist eines der spektakulärsten Projekte des Architekten.
Der neunte Band der Reihe Architecture Now! zeigt Entwürfe von Amsterdam bis zur Inneren Mongolei und präsentiert neben den Stars der Branche wie Zaha Hadid oder Jean Nouvel auch weniger bekannte Architektinnen und Architekten, etwa Carla Juaçaba aus Brasilien. Mobile, temporäre Projektgebäude wie das BMW Guggenheim Lab vom Atelier Bow-Wow sind ebenso vertreten wie Wohnhäuser, Kinos, Modeboutiquen, aber auch ein Operndorf in Burkina Faso. Begleiten Sie uns zu einem Restaurantbesuch mit Pritzker-Preisträger Thom Mayne vom Büro Morphosis, steigen Sie mit dem Künstler Anish Kapoor und dem Ingenieur Cecil Balmond auf den Londoner Orbit, Symbol der Olympischen Spiele von 2012, oder schauen Sie in Shanghai vorbei, wo vom französischen Designer und Künstler Serge Salat das virtuelle Environment „Beyond Infinity“ kreiert wurde. So facettenreich und inspirierend ist die Architektur von heute.Über diese Reihe: Für alle, die sich für den Zeitgeist und das Design der Architektur des 21. Jahrhunderts interessieren, ist die Reihe Architecture Now! ein unverzichtbares Referenzwerk. Die alphabetisch angeordneten und prägnant bebilderten Einträge enthalten Informationen über laufende und jüngste Projekte sowie Biografien, Kontaktdaten und Websites.
Pour ceux qui s'intéressent à l'architecture du XXIe siècle, la série Architecture Now! est un ouvrage de référence. Facile à trouver, les entrées classées par ordre alphabétique comprennent de nombreux projets récents ou en cours, des biographies, des sites web et des informations pratiques sur les architectes.
Wirtschaftliche Schwierigkeiten führen dazu, dass viele vor groß angelegten Bauprojekten zurückschrecken, während gleichzeitig eine Welle neuer temporärer Bauten den Planeten überzieht. Diese Strukturen dienen nicht nur als Notunterkünfte, sondern auch als Bühnen für Konzerte und Theateraufführungen. Ein weiterer faszinierender Bereich ist die Messe- und Ausstellungsarchitektur, die aufregende Entwürfe für die Präsentation von Mode, Schmuck und Design bietet. Diese temporären Installationen sind oft nur für eine Woche oder kürzer in Betrieb. Modenschauen und Kunstinstallationen sind ebenfalls Teil dieses dynamischen Trends, der von renommierten Architekten wie Zaha Hadid und Rem Koolhaas sowie von vielen weniger bekannten Talenten geprägt wird. Zu den vorgestellten Architekten und Büros zählen Werner Aisslinger, Atelier Bow Wow, Shigeru Ban, BIG, Alberto Campo Baeza, Coop Himmelblau, Diller Scofidio + Renfro, Olafur Eliasson, Massimiliano Fuksas, Jean Nouvel und viele andere. Diese Vielfalt an kreativen Ansätzen zeigt, wie temporäre Architektur als Antwort auf aktuelle Herausforderungen und als Plattform für innovative Ideen dient.
Privathäuser zu entwerfen stellt Architekten vor besondere Herausforderungen. Der Rahmen ist oft bescheidener als bei öffentlichen Projekten, und die technischen Anforderungen sind weniger komplex als bei Industrie-Bauten. Doch die individuellen Wünsche und Visionen der Auftraggeber stehen im Mittelpunkt. Die delikate Aufgabe besteht darin, die emotionalen und praktischen Aspekte eines Zuhauses in eine funktionierende Realität umzusetzen.
Dieser Band präsentiert 100 der interessantesten und ungewöhnlichsten Privathäuser der letzten zwei Jahrzehnte und stellt sowohl neue als auch etablierte Architekten vor, darunter John Pawson, Richard Meier, Shigeru Ban, Tadao Ando, Zaha Hadid, Herzog & de Meuron, Daniel Libeskind, Alvaro Siza und Peter Zumthor. Über die üblichen Bereiche zum Essen, Schlafen und Wohnen hinaus bieten die Gebäude Raum für persönliche Erlebnisse und Beziehungen – eine Architektur, die elementarer und intimer nicht sein könnte.
What defines a house beyond the fundamental notion of shelter? The diverse selection of extraordinary dwellings in this series showcases the concept's infinite malleability. From houses that hover above the ground to those embedded within it, the designs vary dramatically. Some feature stark minimal lines, while others boast lush tropical gardens; some are palatial, others monastic—all exemplifying remarkable structural and aesthetic mastery.
This collection highlights the work of numerous architects and practices, including Amarterrance, Arkpabi, Eduardo Arroyo – No.mad Arquitectos, Atelier Bow-wow, Bellemo & Cat, and many others. Each entry reflects a unique approach to architecture, emphasizing innovation and creativity.
The book includes contributions from renowned figures like Alberto Campo Baeza, Fearon Hay, Toyo Ito, Richard Meier, and Olson Kundig, among others. With a focus on both contemporary and traditional elements, the featured designs invite readers to explore the boundaries of architectural expression.
This volume is presented in parallel text in English, German, and French, and includes an index for easy navigation. It serves as an inspiring resource for anyone interested in the evolving nature of residential architecture.
Concrete? That characterless stuff of parking lots or Communist tower blocks, right? Well, yes. And no. Concrete is actually a name applied to a remarkably wide range of building substances, and, when properly handled, is one of the noble materials of contemporary architecture. A kind of “liquid stone” at the outset, it is malleable, durable, and capable of prodigious feats of engineering. This Bibliotheca Universalis edition highlights the best work done in concrete of recent years. It includes such stars as Zaha Hadid, Herzog & de Meuron, and Steven Holl, but also surprising new architects like the Russians SPEECH and artists such as James Turrell, who turned the famous concrete spiral of Frank Lloyd Wright’s Guggenheim in New York into the setting of one of his most remarkable pieces. About the series Bibliotheca Universalis — Compact cultural companions celebrating the eclectic TASCHEN universe!
This book celebrates the grandeur of the horse and its presence in Chantilly. One of France's most visited monuments, the Chateau de Chantilly features gardens by Andre Le Notre, a world-renowned art collection, and impressive stables that were the center of 18th-century French equestrian culture and were transformed into a captivating museum in 1982. The Museum of the Horse has undergone an extensive renovation. In addition to detailing the contents of the museum's galleries, this beautifully illustrated volume explores the important role that Chantilly has played in horse racing and hunting. It takes readers on a tour of the historic stables and surrounding grounds and, in personal essays, looks at the close ties between horse and rider through the centuries.
A celebration of the opening of the new Museum of Fine Arts, Lausanne, Switzerland, exploring the creation of one of Europe's foremost art centers. October 2019 marks a milestone for the Museum of Fine Arts, Lausanne, Switzerland, with its long-awaited reopening in a new site: a striking contemporary building from the award-winning Italian and Catalan architects Barozzi Veiga. An art center within the heart of one of Switzerland's most beautiful cities, this space will house the museum's prestigious collection of over 11,000 works, from eighteenth-century pieces to contemporary art. Edited and authored by the well-known architecture expert Philip Jodidio, this book is dedicated to the ambitious project of rehousing a collection that was begun in 1841. With 150 photographs and drawings that illuminate an enormous undertaking, this volume provides a detailed insight into the different phases of design and construction, and the creation of an art complex that will later include museums of photography and design created by the Portuguese architects Aires Mateus.
Sustainability meets chic: Building a better, more beautiful future for our planet Green architecture used to be on the fringes, but it has gone mainstream and this new volume shows how, why, and where. This is not a technical handbook, but rather a guided tour from one end of the globe to another where sustainability has become both chic and indispensible. Solar panels and double glazing are taking a dent out of the high cost of energy. As always in the Architecture Now books, you can discover the latest realizations of established stars like Peter Zumthor and Bernard Tschumi, but also catch up on the rising new generation of architects, from Korea to Vietnam, from Los Angeles to Berlin. Green Architecture Now! 2 is the only place where a tunnel of flower pots by Olafur Eliasson and a Waste to Energy plant with a ski slope on top by BIG come together with a bang. Text in English, French, and German "
Santiago Calatrava je nejen jeden z nejvýznamnějších světových architektů, ale také konstruktér, sochař a malíř. Pověst nepřekonatelného architekta a stavitele stvrdil četnými projekty mostů po celém světě. Projekty z poslední doby - olympijský stadion v Athénách nebo nová železniční stanice v belgickém Lutychu, si vybudoval jméno v Evropě. Jeho práce na poli architektury úzce souvisí s kresbami lidského těla a se skulpturami geometrických tvarů, kterým se také věnuje a jež jsou inspirovány dynamikou, pohybem a napětím. Calatrava, nositel zlaté medaile American Institute of Architects z roku 2005 a jediný architekt, který kdy vystavoval v Museum of Modern Art a Metropolitan Museum of Art v New Yorku, je jedním z největších a nejavantgardnějších architektů dneška.
Die feine Linie zwischen Kunst und Architektur wird zunehmend schwerer wahrnehmbar. Mit Hilfe ausgeklügelter Computerprogramme arbeiten die innovativsten Architekten von heute an Entwürfen, die so konzeptionell sind, dass sie in der physischen Welt nicht realisiert werden könnten. Dennoch sind diese zukunftsweisenden Projekte ein wichtiger Einfluss auf das architektonische Klima. Zu Beginn des 21. Jahrhunderts befindet sich die Architektur in einem Paradigmenwechsel; sie kann nicht mehr vollständig von der Kunst unterschieden werden. Ob aus Bytes oder Ziegeln gebaut, die Projekte in diesem Buch repräsentieren die Vorstellungskraft der talentiertesten und kreativsten Architekten der Welt.
Das Spektrum an mobilen Wohnformen ist breit. Es gibt sie in allen Größen und Formen, für Arme wie für Reiche, von Zelt und Jurte über das mobile home amerikanischer Provenienz und den Campingwagen bis zum mobilen Ferienhaus und zur Luxusjacht. Für die einen gehört es zur traditionellen Lebensweise, im Wechsel der Jahreszeiten den Wohnsitz zu verlagern, andere genießen die Vorzüge der Freizeitgesellschaft durch gesteigerte Mobilität oder führen gar ein Nomadendasein im Nabobsegment, weitaus mehr Menschen hingegen sind durch die Folgen der Globalisierung gezwungen, ihre topografische Verankerung aufzulösen. Dieser von Philip Jodidio verfasste und herausgegebene Bildband zeigt, was sich alles unter „mobiles Wohnen“ subsumieren lässt, vom frisch renovierten Airstream-Wohnwagen bis zu den atemberaubenden mobilen Ferienhäusern des „Pop-up-Boutique-Hotels“ Epic Retreats in Wales. Er wirft einen Blick auf die besten Camper und Zelte und beschäftigt sich mit extravaganten Herbergen im Meer wie BIGs Urban Rigger oder dem Manta Underwater Room in Sansibar. Am anderen Ende des Spektrums finden wir Flüchtlingsunterkünfte für jene Menschen, die durch politische Willkür oder die Angst vor Pauperisierung zu Unbehausten gemacht wurden, unter anderem Notunterkünfte nach Entwürfen des mit dem Pritzker-Preis ausgezeichneten Architekten Shigeru Ban.
Ob aufgrund urbaner Enge oder angesichts der schmäleren Budgets von heute – Architekten schaffen immer häufiger Werke, die zwar klein in ihren Abmessungen sind, aber groß im Hinblick auf zukunftsweisende Einfälle. Ob in einer japanischen Metropole oder im Grenzbereich zwischen Kunst und Architektur: Kleine Gebäude weisen zahlreiche Vorzüge auf und zwingen ihre Planer, aus weniger mehr zu machen. Ein Puppenhaus für Calvin Klein in New York, ein Spielhaus für Kinder in Trondheim, Ferienhütten oder Unterkünfte für Opfer von Naturkatastrophen – all dies bedeutet, die große kleine Architektur des Augenblicks zu entwickeln. Toyo Ito , der 2013 mit dem Pritzker-Preis ausgezeichnet wurde, ist hier ebenso vertreten wie junge, aufstrebende Architekten aus Portugal, Chile, England und Neuseeland. Entdecken Sie architektonische Innovation in einem ganz neuen, kleinen Maßstab – von weltberühmten Namen bis zu frischen neuen Talenten.
L'architecture moderne en bois, du Tierra del Fuego au Cap Nord. Le bois est renouvelable et durable, solide et attrayant. Il peut être courbé et façonné selon les designs les plus modernes. C'est le matériau du moment pour l'architecture contemporaine et ce volume permet aux lecteurs d'apercevoir les utilisations les plus passionnantes et dynamiques du bois dans l'architecture à travers le monde. Comme l'architecture en terre, l'utilisation du bois est presque aussi ancienne que la construction elle-même. Les colonnes des temples grecs sont des arbres stylisés. Les bâtiments en bois d'aujourd'hui réalisent toutes sortes de choses surprenantes et, surtout, ils sont aussi « verts » que possible.
Rayon : Architecture Editeur : Taschen Date de parution : 1996 Description : In-4, 160 pages, broché remplié, occasion, très bon état. Envois quotidiens du mardi au samedi. Les commandes sont adressées sous enveloppes bulles. Photos supplémentaires de l'ouvrage sur simple demande. Réponses aux questions dans les 12h00. Librairie Le Piano-Livre. Merci. Référence catalogue X2751. Please let us know if you have any questions. Thanks
Von ruralen Cottages bis zu futuristischen Villen, diese weltumspannende Auswahl innovativer Architekten-Einzelhäuser zeigt sowohl Werke bekannter Größen wie Shigeru Ban und Marcio Kogan als auch aufstrebende Talente wie Aires Mateus und Xu Fu-Min. Die Häuser befinden sich in Australien, Neuseeland, China, Vietnam, den USA, Mexiko, Ecuador und Costa Rica.
Im Westen Indiens hat Kamal Malik ein unkonventionelles, weitläufiges Haus auf sechs Ebenen errichtet, das ohne Wände auszukommen scheint und im Dialog mit der Landschaft steht. Das Haus der drei Ströme integriert geschickt die Bäche, die während der Monsunzeit durch den als Mehrgenerationenhaus konzipierten Komplex fließen.
Die Casa de la Encina von Aranguren + Gallegos ist ein eleganter, offener Betonbau am südlichen Hang des Monte Abantos, der an einen modernen Aussichtspavillon erinnert. Die Schlafräume sind in Fels eingebettet und bieten mit Panoramafenstern einen fantastischen Ausblick auf die Landschaft.
Shinichi Ogawas minimalistisches Haus am Meer in Kanagawa ist ein zweigeschossiges Wunderwerk ohne Öffnungen zur Straßenseite. Der Wohnbereich mit Glasfront geht in eine freischwebende Terrasse und einen Infinity Pool über, der mit dem Meer zu verschmelzen scheint.
Diese Wohnhäuser und über 50 weitere zeichnen sich durch individuelle Formsprache aus, vereint durch die Absicht, eine moderne Vision vom Leben in und mit der Natur zu entwickeln. Alle Projekte sind mit
Von allen Baustoffen der Welt ist Backstein einer der meistverbreiteten und langlebigsten. Seine Geschichte lässt sich bis ins Jahr 7500 v. Chr. zurückverfolgen. Gebrannte Ziegelsteine tauchten erstmals 3500 v. Chr. auf. Seither hat sich der zuverlässige Backstein als erstaunlich widerstandsfähig erwiesen und ist bis heute ein Hauptbaumaterial zeitgenössischer Architektur geblieben. Fest verwurzelt in den Traditionen so unterschiedlicher Länder wie China und der Niederlande, ist er preiswert, vielseitig und zudem umweltfreundlich herstellbar. In einer weltweiten Tour de Force zeigt diese zweibändige Ausgabe die aufregendsten und innovativsten Backsteinbauten der letzten fünfzehn Jahre, von Argentinien bis Neuseeland. Wie alle Architekturbücher von TASCHEN präsentiert sie sowohl neue Talente wie den Argentinier Diego Arraigada oder den Vietnamesen Nguyen Hai Long als auch etablierte Stararchitekten wie Tadao Ando und Peter Zumthor. Die gezeigten Gebäude demonstrieren die vielseitigen Möglichkeiten der Backsteinarchitektur in Kultur-, Wohn-, Freizeit- oder Infrastrukturgebäuden, unter anderem im Tate Modern Switch House von Herzog & De Meuron, im Amorio Restaurant von Tidy Architects in Santiago de Chile und im Maternity Waiting Village der Mass Design Group in Kasungu (Malawi).
Súčasná architektúra má veľa vlastností z iných disciplín, ale predovšetkým je sama rozmanitá. V tejto knihe sú uvedené diela 87 odlišných architektov – každý má svoj vlastný štýl, každý pracuje s iným materiálom a necháva sa inšpirovať inými regionálnymi vplyvmi. Medzi ukážkami sú stavby z betónu alebo papiera, diela minimalistické, skulptúrne, alebo dokonca figuratívne. Architekti v tejto knihe sú považovaní za najtvorivejších stavebných dizajnérov súčasnosti.
Ob aufgrund urbaner Enge oder angesichts der schmäleren Budgets von heute – Architekten schaffen immer häufiger Werke, die zwar klein in ihren Abmessungen sind, aber groß im Hinblick auf zukunftsweisende Einfälle. Ob in einer japanischen Metropole oder im Grenzbereich zwischen Kunst und Architektur: Kleine Gebäude weisen zahlreiche Vorzüge auf und zwingen ihre Planer, aus weniger mehr zu machen. Ein Puppenhaus für Calvin Klein in New York, ein Spielhaus für Kinder in Trondheim, Pop-up-Stores für Modestars, Ferienhütten oder Unterkünfte für Opfer von Naturkatastrophen – all dies bedeutet, die große kleine Architektur des Augenblicks zu entwickeln. Toyo Ito, der 2013 mit dem Pritzker-Preis ausgezeichnet wurde, ist hier ebenso vertreten wie junge, aufstrebende Architekten aus Portugal, Chile, England und Neuseeland. Neben Künstlern wie Doug Aitken und Ólafur Eliasson stellen Álvaro Siza und Kazuyo Sejima (SANAA) ihr Auge für winzigste Details unter Beweis. Entdecken Sie architektonische Innovation in einem ganz neuen, kleinen Maßstab – von weltberühmten Namen bis zu frischen neuen Talenten.
Diese neue Architektur-Serie von TASCHEN betrachtet die weltweite Architektur aus einer einzigartigen Perspektive: sie präsentiert Highlights und Trends von Land zu Land. Jeder Band stellt zwischen 15 und 20 Architekten vor – fest etablierte Namen sind ebenso dabei wie Newcomer – und erläutert, wie diese in den vergangenen Jahren die Architektur des betreffenden Landes beeinflusst haben. Zudem liefert jedes Buch Kontaktinformationen, Kurzbiografien und reich illustrierte Beschreibungen der wichtigsten aktuellen Projekte der Architekten oder Architekturfirmen. Reisen Sie mit von Land zu Land – diese neue Serie zeichnet und feiert den architektonischen Charakter verschiedener Nationen. Mit folgenden Architekten: Ábalos & Herreros, Eduardo Arroyo, Santiago Calatrava, Alberto Campo Baeza, Santiago Cirugeda, EMTB - Miralles Tagliabue, Antón García-Abril, Rafael de La-Hoz Castanys, Josep Llinàs, Francisco Mangado, Mansilla + Tuñón, Menis Arquitectos, Rafael Moneo, Nieto Sobejano, Paredes Pedrosa Arquitectes, RCR Aranda Pigem Vilalta Arquitectes, Selgas Cano
Der Mann, der die Zukunft baute Arbeiten aus 70 Jahren: Oscar Niemeyer sprengt alle Grenzen Zum 100. Geburtstag des brasilianischen Architekten Oscar Niemeyer schrieb die New York Times: \"r hat sich in den 1940ern, 1950ern und 1960ern als einer der wichtigsten Vertreter des Modernismus etabliert. Indem er wuchtige Abstraktionen mit tropischem Hedonismus tränkte, veränderte er Brasiliens Selbstverständnis und faszinierte Architekten in aller Welt.\" Niemeyer übte seinen Beruf über insgesamt mehr als sieben Jahrzehnte aus, von seinem ersten großen Projekt von 1936 gemeinsam mit Lucio Costa und Le Corbusier bis zu seinem Tod im Dezember 2012. An die 700 realisierte und unrealisierte Bauten hat er entworfen, wobei er bautechnisch wie formal immer wieder neue, riskante Wege beschritt. Sein unbestrittenes Meisterwerk blieb dennoch Brasilia – die futuristische Hauptstadt seines Heimatlandes, die als verwirklichte Utopie zu den Kulturschätzen des 20. Jahrhunderts zählt.