Thomas D. Trummer Libri

Questions of what is real and what is a replica, what is explicit and what remains concealed, which Peter Fischli dissects in various media: sculpture, video, photography, and installation probe the essence of the authentic and counterfeit image, laconically appropriating the familiar and alienating it. The exhibition catalogue assembles essays by various authors addressing all the series of works, Thomas D. Trummer expounds on Fischli's invariably humorous way of working, focusing in particular on his concept for the exhibition at Kunsthaus Bregenz. The publication is designed as an artist's book by Peter Fischli himself. Text: Peter Fischli, Rosa Aiello, Daniel Baumann, Bice Curiger, Eva Fabbris, Arthur Fink, Cara Manes, Mark Godfrey, Valentin Groebner, John Kelsey, Charlotte Matter, Kaspar Müller, Andreas Selg, Thomas D. Trummer Stanislaus von Moos, Katrin Wiethege, Stefan Zweifel

Peter Sandbichler's art is driven by his interest in perception, modular structures and the physical impact of his work on the viewer. For Kunstraum Dornbirn, Sandbichler developed two gigantic sculptures. With the 26-metre-long cardboard spiral TWIST # 03 and the 26-part elephant skull SKULL # 06, he gauges the space of the former assembly hall in order to translate its history into the present. This book accompanying the exhibition shows the large installation from construction to final presentation. In addition to an extensive interview between the curators and the artist, texts by Thomas D. Trummer and David Schalko accompany the comprehensive photo documentation by Günter Richard Wett.

Die in Kroatien geborene Künstlerin Dora Budor, die zunächst ein Architekturstudium absolvierte, begreift Gebäude und Institutionen als Systeme, die nicht nur von tektonischen Bedingungen und ihrer eigenen Infrastruktur, sondern auch von Genderaspekten geprägt sind. Im Gegensatz zur Architektur - einer ästhetischen Aufgabe - verfolgt sie eine Strategie des selektiven Auseinandernehmens. In Continent löst Budor eine Irritation in den Ausstellungsräumen des Zumthor-Baus (Kunsthaus Bregenz) aus. Sie untersucht den physischen Baukörper mit einer Reihe von Interventionen, wobei sie Abläufe in den Blickpunkt rückt, die normalerweise im Verborgenen geschehen. Sie verschiebt externe Strukturen ins Innere und erzeugt Resonanzen im Unsichtbaren. Text: Richard Birkett, Amelia Groom und Robin Evans. Gespräch zwischen Dora Budor und Thomas D. Trummer

Mit seinem vielschichtigen Ulysses, ebenso Epos wie Chronik, Drama, Reprotage, Essay und Entwicklungsroman, setzte James Joyce nicht nur Maßstäbe für das nachfolgende literarische Schaffen, sondern inspirierte auch viele bildende Künstler. Neben Werken von Joseph Beuys, Man Ray, Edith Cever und Hans-Jürgen Syberberg, Lawrence Weiner und Franz West werden auch Werke jüngerer zeitgenössischer Künstler wie Deutschbauer und Spring (A), Jonathan Monk und Douglas Gordon (GB) oder Raymond Pettibon (USA) gezeigt. Diese Bilder werfen Fragen nach der Wirkung dieses herausragenden Stückes Weltliteratur auf, visualisieren die Mythen im und rund um den Ulysses und führen die Eigentümlichkeit dieser Erzählung mit anderen Mitteln fort.

"This publication presents selected positions of contemporary international photography. Thematically it is based around landscapes of desert and ice as well as Robert Smithson's theoretical work, which resolves around geological processes and modern civilisation techniques"--Preliminary page

Die Pandemie und die Erfahrungen, die wir in dieser Zeit machen und gemacht haben, haben unseren Blick auch auf die Kunst verändert. Das Buch stellt etwa 50 Bildbetrachtungen vor, die seit Beginn der Corona-Krise entstanden sind. Sie führen einerseits weit weg und auch wieder sehr nah in das momentane Geschehen hinein. In der Betrachtung unterschiedlichster Kunstwerke aller Epochen spürt Thomas D. Trummer der veränderten Gegenwart, dem prekären Lebensgefühl seit dem Ausbruch der Pandemie nach. Entstanden sind sie aus den 'Sonic Views', abrufbar auf der Website des KUB, die hier in Taschenbuchformat reich bebildert zusammengefasst werden

Der Band präsentiert Arbeiten zeitgenössischer Kunst in Gesprächen und Bildern. Der Kurator Thomas Trummer fragt in Einzelporträts nach Motiven und Motivationen und nach der Kunst aus der Sicht von KünstlerInnen.

Als Nachlese zu der begeisternden und erfolgreichsten Ausstellung des Jahres 2015 im Kunsthaus Bregenz erscheint das bibliophil gestaltete kleine Buch „Joan Mitchell – Kunsthaus Bregenz“ mit einem Text von Thomas D. Trummer.

In ihren seriellen Darstellungen nimmt Valie Export Bezug auf die Reproduzierbarkeit des mechanischen Bildes und die Sprachlichkeit von Bildzeichen. Mittels Teilung und Wiederholung des Bildes erprobt sie eine Erweiterung des Blickes und befragt Wahrnehmungsraum und Wirklichkeitserfahrung. Der vorliegende Band dokumentiert erstmals ausführlich Exports Beschäftigung mit der Serie, in Zeichnung, Fotografie und medienunterstützter Installation.

Geschichte, Erinnerung und Einfühlung, Naturgewalten und Menschenspuren sind die Themen im Werk Tacita Deans. In ihren Filmen, Fotografien und akustischen Arbeiten erzählt die Künstlerin von der Erwartung als einer Grundbefindlichkeit des Menschen. Konkrete Beobachtungen verwebt die konzeptuell arbeitende Künstlerin zu eigenen Vorstellungswelten und formuliert zugleich zeitlos gültige Zeichen. Das Künstlerbuch, das in enger Zusammenarbeit mit Tacita Dean entstanden ist, verwebt ihre Werke mit Texten der Künstlerin selbst. Einen Schwerpunkt bilden Deans neuesten Arbeiten “Antigone” und die monumentale Kreidezeichnung “Chalk Fall”.