Bookbot

Pop Art

die tot de infividualiteit doordringen en

Valutazione del libro

Maggiori informazioni sul libro

Pop Art heeft de kunst daadwerkelijk onder het volk gebracht en heeft onze cultuur op unieke wijze gevormd. In de jaren vijftig, eerst in de VS en Engeland, werd kunst plotseling luid, kleurrijk, opvallend en straatvriendelijk. De Pop-Art-kunstenaars negeerden traditionele opvattingen over artistieke canon of "originaliteit" en spiegelden de levensrealiteit van jongere generaties in de westerse industrielanden. Ze behandelden thema's zoals sterrencultus, consumptiecultuur en massamedia. Of het nu gaat om reclameslogans, beroemde Hollywoodgezichten, stripfiguren of verpakkingen: kunstenaars zoals Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Andy Warhol en Roy Lichtenstein reproduceerden met subversieve ironie beelden van alledaagse dingen – een wereld van simulacra, waarin beelden, vervangende beelden en representaties de "realiteit" definiëren. Tilman Osterwold laat in dit boek zien hoe jonge, nieuwe protagonisten met ongebruikelijke technieken en motieven in de jaren vijftig en zestig de grenzen tussen hoge cultuur en trivialiteit doorbraken en de kunstscene krachtig en blijvend in beweging brachten.

Acquisto del libro

Pop Art, Tilman Osterwold

Lingua
Pubblicato
2007
product-detail.submit-box.info.binding
(Copertina rigida)
Ti avviseremo via email non appena lo rintracceremo.

Metodi di pagamento

4,1
Molto buono
592 Valutazioni

Qui potrebbe esserci la tua recensione.

Titolo
Pop Art
Sottotitolo
die tot de infividualiteit doordringen en
Lingua
Olandese
Editore
Taschein
Pubblicato
2007
Formato
Copertina rigida
Pagine
240
ISBN10
3822839450
ISBN13
9783822839454
Serie
Valutazione
4,1 su 5
Descrizione
Pop Art heeft de kunst daadwerkelijk onder het volk gebracht en heeft onze cultuur op unieke wijze gevormd. In de jaren vijftig, eerst in de VS en Engeland, werd kunst plotseling luid, kleurrijk, opvallend en straatvriendelijk. De Pop-Art-kunstenaars negeerden traditionele opvattingen over artistieke canon of "originaliteit" en spiegelden de levensrealiteit van jongere generaties in de westerse industrielanden. Ze behandelden thema's zoals sterrencultus, consumptiecultuur en massamedia. Of het nu gaat om reclameslogans, beroemde Hollywoodgezichten, stripfiguren of verpakkingen: kunstenaars zoals Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Andy Warhol en Roy Lichtenstein reproduceerden met subversieve ironie beelden van alledaagse dingen – een wereld van simulacra, waarin beelden, vervangende beelden en representaties de "realiteit" definiëren. Tilman Osterwold laat in dit boek zien hoe jonge, nieuwe protagonisten met ongebruikelijke technieken en motieven in de jaren vijftig en zestig de grenzen tussen hoge cultuur en trivialiteit doorbraken en de kunstscene krachtig en blijvend in beweging brachten.