Florian Malzacher Libri

Während sich das Theater in den letzten Jahren stark politisiert hat, wächst auch die Kritik an zu viel Botschaft, zu viel Moral, zu viel Diversität. Gesellschaftsspiele ist ein Plädoyer für einen starken Begriff des Politischen. Und für ein Theater, das Missstände nicht nurspiegelt, sondern aktiv Teil gesellschaftlicher Veränderung sein will. Gesellschaftsspiele zeigt, warum und in welcher Vielfalt Theater heute in verschiedenen Teilen der Welt nicht nur in seinen Inhalten, sondern auch in seiner Form politisch ist. Anhand zahlreicher Beispiele aus darstellender, bildender und aktivistischer Kunst (von Brecht über Christoph Schlingensief, Milo Rau, Zentrum für Politische Schönheit, Lotte van den Berg, Public Movement, Gintersdorfer/Klaßen, Jonas Staal, Mierle Laderman Ukeles bis Pussy Riot u. v. a.) untersucht Florian Malzacher ein Theater, das im Spannungsfeld von Repräsentation und Partizipation spielerisch und ernsthaft zugleich auf seine eigenen, spezifischen Möglichkeiten setzt.

Das Nature Theater of Oklahoma (benannt nach jener Wandertruppe in Kafkas Amerika-Fragment) wurde 2004 von Kelly Copper und Pavol Liška in New York gegründet. Unverwechselbar in ihrer Mischung aus konzeptueller Klarheit, formaler Strenge und vermeintlich trashiger Oberfläche bedienen sie sich jeder denkbaren Theatertradition und modernistischen Kunststrategie. Ihre Arbeit umfasst nicht nur Theaterarbeiten und Performances, sondern auch Choreografien, Musicals, Hörspiele, Literatur, Graphic Novels sowie Filme verschiedenster Genres. Diese erste Anthologie zum Nature Theater of Oklahoma bildet die Bandbreite an künstlerischen Strategien der Performance-Gruppe durch sehr unterschiedliche Essays von Theaterkritikern, Theoretikern und befreundeten Künstlern sowie Beiträgen der Gründer Kelly Copper und Pavol Liška ab und gibt einen lebendigen Eindruck in ihre Arbeit. Der Band wird durch zahlreiche farbige Abbildungen und eine Werkliste ergänzt.

Initiated by artist Ahmet Ö?üt in 2012, 'The Silent University' is an autonomous platform for academics unable to share their knowledge due to their residency status, unrecognized degrees, or other barriers to academia. It serves as a solidarity school for refugees, asylum seekers, and migrants who participate as lecturers, consultants, and researchers. This initiative proposes a new educational institution free from the constraints of traditional universities and bureaucratic migration laws, while also reflecting the structures of existing educational systems. This comprehensive publication introduces the Silent University and situates it within the broader contexts of radical pedagogy and socially engaged art. It highlights the diverse achievements, struggles, and failures of its branches in Amman, Athens, Hamburg, London, Mülheim/Ruhr, and Stockholm. The book connects this initiative to larger discussions on migration policies, critical pedagogy, and institutional engagement, aiming to inspire involvement from potential contributors, lecturers, and students. It addresses the urgent need for such initiatives in cities and countries worldwide. Published as part of the Impulse Theater Festival, this edition marks the foundation of Silent University Ruhr in Mülheim in June 2015.

Whom to represent, in which way, and with what right? The crisis of representation in democracy has deeply affected the theatre's role as a political art form, leaving it grappling with its societal connections. Often, it finds itself either confined to content-driven representation or overly reliant on aesthetics' transformative power. This work charts a global movement of artists striving for a contemporary political theatre that actively engages with society in both content and form. It aims to create a community where social and political actions can unfold, reflecting the diverse realities of society. Comprising eight essays, two interviews, and 15 case studies, it examines the performing arts as a political laboratory, revealing their potential to instigate societal change rather than merely masking its dysfunctions. Contributions from various artists and theorists explore the essential agnosticism of theatre, dance, and performance, emphasizing their role in challenging the status quo. This publication delves into fundamental questions of contemporary political theatre, showcasing artistic and political strategies from creators worldwide, including notable figures and collectives.

"Inspired by the Israeli memorial day Yom HaShoah, the holiday that commemorates victims and resistance fighters of the Holocaust, Yael Bartana's Two Minutes of Standstill took place on June 28, 2013, at 11 a.m., as part of the Impulse Theater Biennale in the city of Cologne. A symbolic interruption of everyday life, Two Minutes of Standstill was a political act, a social sculpture, and a collective performance. Historically, the act of a silent standstill is a way to commemorate the dead. Bartana's artwork, however, also calls for a reflection on the present. During the preparation for the performance a range of reactions occurred that were both positive and critical. What does the specific way this history is told in Germany tell us about the country today? And why did Bartana's performance provoke such strong reactions? This catalogue is a documentation of Two Minutes of Standstill, revealing the ideas behind the work and the process that led to its realization. The book includes several essays that discuss possible interpretations and consequences of the artwork, questioning the role of history and commemoration in Germany today"--Taken from publisher's website

X93;Truth is concrete” collects 100 strategies by artists, activists and theorists, mapping the broad field of engaged art and artistic activism today. Additional essays focus on the philosophy, structures and modalities behind the many fights to make this world a better place.

Der englischsprachige Band untersucht, wie Kuratieren selbst performativ, inszeniert, dramatisiert, choreographiert und komponiert sein kann. Fünfzehn konkrete Fallstudien geben einen Einblick in performatives Kuratieren in verschiedenen Weltregionen, verfasst von Kuratoren, Künstlern, Theoretikern.

Während sich das Theater in den letzten Jahren stark politisiert hat, wächst auch die Kritik an zu viel Botschaft, zu viel Moral, zu viel Diversität. Gesellschaftsspiele ist ein Plädoyer für einen starken Begriff des Politischen. Und für ein Theater, das Missstände nicht nurspiegelt, sondern aktiv Teil gesellschaftlicher Veränderung sein will. Gesellschaftsspiele zeigt, warum und in welcher Vielfalt Theater heute in verschiedenen Teilen der Welt nicht nur in seinen Inhalten, sondern auch in seiner Form politisch ist. Anhand zahlreicher Beispiele aus darstellender, bildender und aktivistischer Kunst (von Brecht über Christoph Schlingensief, Milo Rau, Zentrum für Politische Schönheit, Lotte van den Berg, Public Movement, Gintersdorfer/Klaßen, Jonas Staal, Mierle Laderman Ukeles bis Pussy Riot u.v.a.) untersucht Florian Malzacher ein Theater, das im Spannungsfeld von Repräsentation und Partizipation spielerisch und ernsthaft zugleich auf seine eigenen, spezifischen Möglichkeiten setzt.