Parametri
Maggiori informazioni sul libro
Arnold Aronson, profesor divadelních studií na Columbia University, systematicky a čtivě mapuje vývoj amerického alternativního divadla. Vracejíc se k jeho kořenům, charakterizuje kulturní, společenský a umělecký kontext jeho vzniku a prostřednictvím kritických analýz seznamuje čtenáře s významnými osobnostmi, soubory a inscenacemi. Sleduje vnější podmínky rozvoje americké divadelní avantgardy i vlivy uměleckého vývoje, jako byly myšlenky Marcela Duchampa, Gertrude Steinové, Antonína Artauda a Johna Cage. Autor ilustruje zakořeňování těchto postupů na příkladech experimentů v Black Mountain College, happeningů Alana Kaprowa a díla Living Theatre. Dále připomíná kolektivní duch 60. let, vznik Open Theatre a přerod rituálního divadla do performancí, jako jsou Schechnerova Performance Group a Serbanovy experimenty v LaMaMa. Kniha zachycuje štěpení avantgardního hnutí v 70. a 80. letech, individualizaci performance, návrat k estetizaci v dílech Roberta Wilsona, Richarda Foremana a Wooster Group, a extrémní projevy "body art" na pomezí masochismu a sebepoškozování, včetně individuálních performancí zakotvených v autobiografické sféře performerů jako Spaulding Grey a Laurie Anderson.
Ci sono attualmente del libroAmerické avantgardní divadlo (2011 ) in magazzino.
Acquisto del libro
Americké avantgardní divadlo, Arnold Aronson
- Lingua
- Pubblicato
- 2011
- Rilegatura
- (In brossura),
- Condizioni del libro
- In buone condizioni
- Prezzo
- 4,79 €
Metodi di pagamento
Qui potrebbe esserci la tua recensione.
- Lingua
- Ceco
- Autori
- Arnold Aronson
- Pubblicato
- 2011
- Formato
- In brossura
- ISBN10
- 8073312190
- ISBN13
- 9788073312190
- Serie
- Categoria
- Tag
- Saggistica, Arte / Cultura, Arte
- Valutazione
- 5 su 5
- Descrizione
- Arnold Aronson, profesor divadelních studií na Columbia University, systematicky a čtivě mapuje vývoj amerického alternativního divadla. Vracejíc se k jeho kořenům, charakterizuje kulturní, společenský a umělecký kontext jeho vzniku a prostřednictvím kritických analýz seznamuje čtenáře s významnými osobnostmi, soubory a inscenacemi. Sleduje vnější podmínky rozvoje americké divadelní avantgardy i vlivy uměleckého vývoje, jako byly myšlenky Marcela Duchampa, Gertrude Steinové, Antonína Artauda a Johna Cage. Autor ilustruje zakořeňování těchto postupů na příkladech experimentů v Black Mountain College, happeningů Alana Kaprowa a díla Living Theatre. Dále připomíná kolektivní duch 60. let, vznik Open Theatre a přerod rituálního divadla do performancí, jako jsou Schechnerova Performance Group a Serbanovy experimenty v LaMaMa. Kniha zachycuje štěpení avantgardního hnutí v 70. a 80. letech, individualizaci performance, návrat k estetizaci v dílech Roberta Wilsona, Richarda Foremana a Wooster Group, a extrémní projevy "body art" na pomezí masochismu a sebepoškozování, včetně individuálních performancí zakotvených v autobiografické sféře performerů jako Spaulding Grey a Laurie Anderson.