Philippe Sollers Libri

Philippe Sollers' groundbreaking 1973 novel, H, draws inspiration from the May 1968 Paris student/worker uprising and challenges conventional norms in literature. Described as "a music that is inscribed in language" (Julia Kristeva) and an "unpunctuated wall of words" (David Hayman), H eliminates plot, character, and setting, as well as punctuation, capitalization, and paragraph breaks, to create what Sollers termed "an external polylogue." The text embodies an infinite fragmentation of subjectivity, featuring a multitude of ventriloquized voices where "words turn round and come back, producing a material fullness of pleasures." This "suffocation" may be seen as its "beauty," according to Roland Barthes. With a rich array of tonalities, attitudes, modes, and ideologies, H exemplifies Sollers' belief that a literary work exists only potentially, with its realization depending on the readings it inspires and the contexts in which they occur. The first English-language translation, by Veronika Stankovianska and David Vichnar, brings this influential experimental text to a wider audience.

Book by Jean Baudrillard, Hans-Goerg Gadamer, Fredric Jameson, Julia Kristeva, Jean-Francois Lyotard, Louis Marin, Mario Perniola, Cornel West, Philippe Sollers, Paul Virilio

"Il y a deux sortes d'insomnies : celle de 3 heures du matin, et celle de 5 heures. À 3 heures, j'ai rendez-vous avec toutes les grandes catastrophes. Je marche nu, dans la neige, vers une chambre à gaz, je parcours les rues d'Hiroshima et de Nagasaki, au milieu des foules en désagrégation, je végète sans aucun espoir dans un camp de Sibérie, je tremble à Fukushima en plein tsunami nucléaire, je suis un chrétien d'Orient attendant d'être exécuté. Si je me réveille brusquement à 5 heures, tout est différent. À 5 h 15, la poésie existe, malgré un monde grouillant de folie."

Comment vivre sans la beauté et les multiples significations qu'elle offre à nos réflexions et échanges ? Bien que la sagesse populaire affirme qu'on ne discute pas des goûts, Nietzsche souligne que c'est précisément ce que nous faisons. Dans l'Antiquité, les critères du Beau étaient peu questionnés : l'œuvre d'art incarnait une objectivité, représentant les propriétés harmonieuses de l'Ordre du monde, un "microcosme" aux qualités indiscutables. Au Moyen Âge, l'art était perçu comme un moyen de révéler une vérité supérieure, celle des attributs divins. Ce n'est qu'au XVIIe siècle que la "Révolution du goût" émerge, suggérant que le sens du beau réside dans le cœur humain, et que l'œuvre vise à plaire à la sensibilité humaine plutôt qu'à incarner une vérité cosmique ou divine. Au XVIIIe siècle, avec la laïcisation de la culture, la philosophie de l'art évolue vers une théorie de la sensibilité, où l'œuvre est vue comme une création humaine. L'auteur et le spectateur deviennent ainsi les deux faces d'une subjectivisation de la beauté. Ce livre retrace l'histoire de cette mutation, essentielle à la culture moderne, tout en éclairant nos débats contemporains à travers le prisme de la sécularisation et de l'humanisation du divin.

D’un vase anthropomorphe du VIe millénaire à la Femme vase de Picasso, une évocation des métamorphoses de la figure féminine en Occident (Europe et civilisations de la Méditerranée). Sacralisée et diabolisée, la femme est déesse, magicienne, mère et vierge, à l’instar d’Astarté et de son homologue grecque Artémis, déesse de la virginité, en même temps Sélénè qui préside aux accouchements, Hécate aux maléfices... Au fil de son évolution, chaque civilisation redécouvre la pure beauté sensuelle du corps féminin : le Nouvel Empire égyptien, Praxitèle et ses héritiers, les vierges gothiques, la vierge de l’Annonciation de Simone Martini et la grande série des nus couchés qu’inaugure Giorgione : Titien, Velasquez, Goya, Manet,Gauguin, Picasso…

Both a beguiling portrait of the artist and an idiosyncratic self-portrait of the author, Mysterious Mozart is Philippe Sollers's alternately oblique and searingly direct interpretation of Wolfgang Amadeus Mozart's oeuvre and lasting mystique, audaciously reformulated for the postmodern age. With a mix of slang, abstractions, quotations, first- and third-person narratives, and blunt opinion, French writer and critic Philippe Sollers taps into Mozart's playful correspondence and the lesser-known pieces of his enormous repertoire to analyze the popularity and public perceptions of his music. Detailing Mozart's drive to continue producing masterpieces even when saddled with debt and riddled with illness and anxiety, Sollers powerfully and meticulously analyzes Mozart's seven last great operas using a psychoanalytical approach to the characters' relationships. As Sollers explores themes of constancy, prodigy, freedom, and religion, he offers up bits of his own history, revealing his affinity for the creative geniuses of the eighteenth century and a yearning to bring that era's utopian freedom to life in contemporary times. What emerges is an inimitable portrait of a man and a musician whose greatest gift is a quirky companionability, a warm and mysterious appeal that distinguishes Mozart from other great composers and is brilliantly echoed by Sollers's artful tangle of narrative.

Le Cœur Absolu est une société secrète fondée vers la fin du vingtième siècle à Venise.Ses membres : S., écrivain, scénariste, spécialiste d'Homère et de Dante. Liv, vingt-sept ans, comédienne. Sigrid, son amie, philosophe. Marco et Cecilia, deux jeunes musiciens.Buts de cette société de plaisirs : la sortie du Temps, la vie comme féerie.Ses moyens : un langage, des comportements et des jeux qui sont révélés ici.Une de ses figures légendaires : Casanova.Ses lieux d'action : Paris ; une île en été ; une Italie dérobée et joyeuse ; - beaucoup d'autres personnages participant, plus ou moins à leur insu, aux opérations.

Philippe Sollers : «Je n'ai jamais songé à me marier. Sauf une fois. Et une fois pour toutes. Cette aventure singulière, et très passionnée, méritait, je crois, d'être racontée en détail.» Julia Kristeva : «Nous sommes un couple formé de deux étrangers. Notre différence nationale souligne encore mieux une évidence qu'on se dissimule souvent : l'homme et la femme sont des étrangers l'un à l'autre. Or le couple qui assume la liberté de ces deux étrangers peut devenir un véritable champ de bataille. D'où la nécessité d'harmoniser. La fidélité est une sorte d'harmonisation de l'étrangeté. Si vous permettez que l'autre soit aussi étranger que vous-même, l'harmonie revient. Les «couacs» se transforment alors en éléments de la symphonie.» Du mariage considéré comme un des beaux-arts rassemble quatre dialogues (échelonnés de 1990 à 2014) entre Julia Kristeva et Philippe Sollers, à travers lesquels ils nous transmettent leur expérience d'écrivains et d'intellectuels engagés au regard de la rencontre amoureuse et du couple.

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"Je lève les yeux. Mon refuge est parfait. Chambre et jardin. Les hauts acacias remuent doucement devant moi. Je sens les vignes tout autour, à cent mètres, comme un océan sanguin. C'est la fin de l'après-midi, le moment où le raisin chauffe une dernière fois sous le soleil fluide. J'ai donc fini par revenir ici. Après tout ce temps. Chez moi, en somme. Ou presque. L'une de mes soeurs m'a prêté la maison... Ni ferme, ni manoir, ni château ; "chartreuse", ils appellent ça, repos, chasse, vendanges... Avec son drôle de nom musical anglais : Dowland... Je suis arrivé en voiture il y a deux heures... J'ai pris un bain, j'ai mis mon smoking pour moi seul, je me suis installé sous la glycine, pieds nus... Premier whisky, cigarettes... J'ai sorti ma machine à écrire, mon revolver, mes papiers : dossiers, lettres, cahiers et carnets... Vérifié si les malles étaient là, celles que j'ai demandé à Laure de me garder... Oui, deux grosses caisses remplies à craquer. Notre enfance aussi est tassée dedans, je suis sûr qu'elle n'a jamais jeté un coup d'oeil..."

Ce n'est pas tous les jours qu'on peut avoir entre les mains les confessions non trafiquées ou non réécrites d'un agent secret. Au contraire des fictions fantaisistes ou fantastiques qui sont données d'habitude en pâture à la crédulité du public, voici un livre de base, clair, simple, et qu'on espère aussi inquiétant qu'émouvant, aussi instructif que drôle. Le récit porte sur plusieurs points cruciaux de l'envers de l'histoire contemporaine : l'attentat, resté si mystérieux, contre le Pape en 1981, à Rome ; les raisons profondes de la décomposition et de la recomposition de l'ancien équilibre du Mensonge et de la Terreur ; la redistribution, partout accélérée, des pouvoirs occultes ; la montée générale de la corruption, du crime organisé et du tout-marchandise (à commencer par le marché de la reproduction mécanique des corps humains). Un homme parle : on le voit dans sa vie intime sans cesse menacée ; affronté à ses supérieurs et souvent soupçonné par eux ; tentant de survivre dans la guerre implacable du Renseignement ; dévoilant enfin, avec une conviction étrange, les ressorts du monde violemment antinaturel dans lequel nous sommes désormais jetés. Ph. S.

Fransa’nın en çok ses getiren yazarlarından biri olan Philippe Sollers’in Sabit Tutku’su; intiharın eşiğinden dönüp bir devrimi kucaklamanın, kendi devrimini yaratmanın yollarını anlatıyor. Anlatıcıyla kendisinden on beş yaş büyük avukatın mutlu aşkı, Sollers’in önerdiği özgür yaşama sanatı, kimi zaman dingin bir seyir, kimi zaman taşkın bir başkaldırı sergiliyor.

Une histoire dont on ne sait pas si elle est d'amour ou de mort ; trois personnages en fuite ; les échos d'une guerre en Orient ; une méditation avant la fin... Quelle est cette femme interdite, discrète ? Qui est ce jeune homme dont la vie est en danger ? Qui raconte, seul, dans une chambre, cette confession au bord de l'abîme ? Pas de grands mots ni d'événements spectaculaires. Tout se passe avec précision, de façon étouffée, feutrée. Et si la tragédie était là : dans le fait qu'il n'arrive jamais rien, que le vide ?

Kate, journaliste politique française ; Cyd, anglaise vivant à New York ; Flora, anarchiste espagnole ; Bernadette, dirigeante féministe ; Ysia, Chinoise attachée d'ambassade ; Louise, une claveciniste ; Deborah, la femme du narrateur... Telles sont les femmes. Le narrateur, un journaliste américain, nous dit tout sur elles, mais sa réflexion embrasse l'évolution du monde, ces dix dernières années : pouvoir féminin, érotisme, crise, terrorisme, idées et passions des intellectuels. Rien de plus actuel que ce vaste roman.

'- On part ?- On part.Maud ne pose pas de questions, elle est prête. On interrompt les contacts, on ferme, on boucle, on roule, on disparaît, passage de la frontière, pluie et soleil, ouverture de la maison, respire, maintenant, respire. Écoute, regarde, sens, touche, bois, respire. Je saurai plus tard où aller. Je te dirai.'

"Cela se passe à Paris à la fin du vingtième siècle. Pourquoi les chemins qui mènent à Rome semblent-ils perdus, tortueux, infréquentables ? Du coeur de son oeuvre, Philippe Sollers répond, relevant les propositions de lecture que je lui soumets et les questions que je pose. La figure inventée au fil de ces entretiens est nouvelle et va dans le sens d'une très grande liberté. Le propos est direct, son rythme et sa profondeur se mesurent à l'humour, épreuve de vérité. Comme le micro, les livres sont ouverts. Paradis, Femmes, Portrait du Joueur, mais aussi la Bible, Dante, Pascal, Loyola, Sade, Nietzsche, Saint-Simon, Casanova, Joyce, Céline, Picasso, Proust, Homère, le Tao : on peut tout lire et tout dire. Pour que la littérature et l'histoire reviennent, il suffit des bonnes coordonnées."Frans de Haes.

Texte d'une intervention prononcée lors d'un meeting de protestation contre l'amendement Accoyer (réglementant les psychothérapies) en janvier 2004. Variations sur le mot Anne qui conduit l'auteur de l'immaculée conception à l'hôpital Sainte-Anne en passant par Titien, Baudelaire, Freud et les ânes.

"Un homme, un écrivain, retrouve sa fille, France, dix-huit ans après la naissance de celle-ci. Il ne l'a pas connue, elle a vécu avec sa mère américaine aux États-Unis, elle vient à Paris. Il doit maintenant lui enseigner le pays de son nom, son passé, ses merveilles cachées - et c'est comme s'il les redécouvrait lui-même à travers elle. Paris, Versailles, - mais aussi la littérature, la musique, la peinture. Il s'agit donc d'une initiation directe, simple, sensible, à travers des promenades rapides, des conversations improvisées. Qui est France, et que va-t-elle devenir une fois mariée, repartie ? Qu'est-ce que la France ? Pourquoi Couperin a-t-il composé cette pièce de clavecin qui s'appelle Les Folies Françaises ? Quelle est la signification du chef-d'oeuvre tardif de Manet Un bar aux Folies-Bergère ? Quel est le sens de l'amour, de la perception, du temps ? Fantômes de Villon sur les bords de la Seine, de La Fontaine dans un parc. On fait entendre, on fait voir ce que plus personne, semble-t-il, ne peut plus, ou ne veut plus, ni entendre ni voir. Comme si l'intimité entre un père et une fille était désormais le lieu secret de la plus grande ouverture. Un film d'émotion parlée - sons, volumes, couleurs. Si la France m'était contée ? Oui, mais sans apparat, sans légende, comme une expérience intérieure, naturelle, cinéma pour dire le corps d'une vérité vécue. Passage de France ? Un rêve."Philippe Sollers.

Tour à tour diplomate, archéologue, graveur et découvreur, Vivant Denon fut aussi le fondateur du Louvre et parcourut l'Europe à la suite des troupes impériales pour le remplir.