Schiele e il suo tempo
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Egon Schiele fu un pittore austriaco fondamentale e un importante artista figurativo dell'inizio del XX secolo. Protetto di Gustav Klimt, l'opera di Schiele si distingue per la sua cruda intensità e la sua prolifica produzione di autoritratti. Il suo stile espressivo, caratterizzato da forme corporee distorte, lo ha affermato con forza come un notevole esponente dell'Espressionismo, lasciando un impatto duraturo nel mondo dell'arte.






Catalogo della mostra tenuta a Milano presso la Fondazione Mazzotta, 24 settembre 2000-14 gennaio 2001. Il percorso di questa mostra - dedicata all'espressionismo pittorico che si sviluppò in Austria grazie all'opera di Egon Schiele, Alfred Kubin, Richard Gerstl, Oskar Kokoschka ed Erbert Boeckl - copre un arco temporale di diciassette anni, dal 1908 al 1925: un periodo breve ma denso di avvenimenti per la storia e per l'arte del Novecento.
La vita e l'opera di Egon Schiele (1890-1918), uno dei più celebri esponenti della pittura espressionista, presentate attraverso una selezione di lavori di grande interesse, che allargano l'usuale sguardo monografico attraverso l'indagine di relazioni e amicizie con alcuni giovani artisti d'avanguardia come Oskar Kokoschka, Max Oppenheimer, Anton Kolig e più di ogni altro Gustav Klimt, suo amico fraterno e mentore. Il volume raccoglie 120 opere provenienti dall'Österreichische Galerie Belvedere di Vienna e altri prestigiosi musei austriaci e tedeschi - fra dipinti, disegni e sculture, molti dei quali inediti - offrono l'occasione per approfondire il percorso pittorico del grande artista austriaco e conoscere l'ambiente culturale della Vienna di inizio secolo scorso attraverso le opere di quel gruppo che, con Schiele, diedero vita al rinnovamento dell'arte moderna e che lo accompagnò lungo il percorso artistico che dallo Jugenstil giunse ad "aprire" all'Espressionismo viennese. Gustav Klimt (1862-1918), è certamente una figura centrale, il perno dell'evoluzione artistica del giovane Schiele che alla sua arte si era ispirato ma che presto ne aveva abbandonato le linee ondulate e impreziosite da decorazioni auree e vegetali per raggiungere un più crudo realismo, aspro e duro espresso soprattutto nei ritratti e nei corpi nudi.
Von der Kunstszene gepriesen, von Gustav Klimt gefördert, von der Gesellschaft der Jahrhundertwende als Enfant terrible verhasst und von den Behörden gejagt – so könnte man das Leben von Egon Schiele kurz zusammenfassen. Als Egon Schiele im Alter von nur 28 Jahren starb, zählte er bereits zu den bedeutendsten Künstlern der Wiener Moderne. Dass seine expressionistischen Gemälde, Skizzen und Aktzeichnungen aber zu den höchstdotierten aller Zeiten werden würden, stand zur Zeit des untergehenden Habsburgerreiches, dem letzten Aufbäumen des alten Glanzes der k. u. k. Monarchie, noch in den Sternen.
This book provides an overview of Egon Schiele's development from his earliest days at the Vienna Academy to his untimely death in 1918. Born in 1890, Schiele sloughed off the tradition of Viennese Art Nouveau and became the founder of Austrian Early Expressionism. Between 1910 and 1918 he created an oeuvre in which, for the first time in the history of art, the body in its explicit nakedness became the symbol of the human being's existential loneliness and homelessness. Nor, in his self-portraits, did Egon Schiele shy away from drastic uglification and obscene self-stigmatization.
Kurztext Deutsch Nun im attraktiven Flexi-Cover erhältlich, beleuchtet diese Sammlung an Landschaftsbildern und -zeichnungen von Egon Schiele einen bislang nur wenig beachteten Aspekt aus dem Gesamtwerk des berühmten Malers. Bekannt ist Egon Schiele der in erster Linie für seine Porträt- und Aktdarstellungen, jedoch widmete er sich ebenso der Landschafts- und Naturmalerei sowie szenischen Darstellungen des alltäglichen Lebens. Zahlreiche Landschaftsbilder und Stadtansichten seines langjährigen Wohnortes Wien nehmen einen beachtlichen Teil seines Gesamtwerkes ein. In diesem Buch werden rund hundert hochwertig reproduzierte Landschaftsdarstellungen und Stadtszenen des Künstlers abgebildet, ergänzt durch zahlreiche Fotos der Originalschauplätze. Dieses Buch belegt eindrucksvoll, dass sich Schieles Können nicht nur auf die radikale, zum Teil provozierende Wiedergabe des menschlichen Körpers beschränkte. Es eröffnet dem Leser zugleich einen Zugang zu Themen, die sein gesamtes Werk durchziehen. Schieles Landschaftsbilder zählen zweifellos zu seinen bedeutsamsten Werken und liefern zudem einen wertvollen Beitrag zur europäischen Landschaftsmalerei.
Expressive nudes, strange movements Egon Schiele (1890-1918) is the painter who had the most long-lasting influence on the Vienna art scene after the great era of Klimt came to a close. After a short flirtation with the style of Klimt, his mentor, Schiele soon questioned the aesthetic orientation to the beautiful surface of the Viennese Art Nouveau with his rough and not easily accessible paintings. Many contemporaries found Schiele's expressive nudes and self-portraits, with their strange movements and morbid colours, to be ugly and even morally objectionable—criticism which culminated in criminalizing the painter as 'obscene' and resulted in 1912 in an indictment and short jail sentence. However, not even his harshest critics could dispute the artist's extraordinary drawing talent. This book gives a concise overview of the brief, brilliant career of Egon Schiele.
1912 wurde Egon Schiele - er war damals 22 Jahre alt - wegen Kindesmissbrauchs und Verbreitung von Pornografie angeklagt. Im Laufe des Prozesses verbrannte der Richter - der sich selbst einen „großen Freund der Kunst“ nannte - eine Aktzeichnung des jungen Künstlers, der Skandal war perfekt. Seit der Barockzeit gab es in der europäischen Kunst immer wieder erotische Darstellungen, die zunächst ausschließlich für den privaten Bereich gedacht waren. Erst im 20. Jahrhundert wurden solche Bilder öffentlich gezeigt, was zunächst - wie im Fall Schiele - noch auf große Empörung stieß. Dieses Buch zeigt die schönsten dieser Zeichnungen und Aquarelle in einer Buchform, die dem ursprünglichen Skizzenbuch des Künstlers sehr nahe kommt.