Ingo Walther Libri

Le opere di Vincent van Gogh (1853–1890) sono tra le più famose e costose al mondo. I suoi dipinti come i Girasoli, La notte stellata e Autoritratto con orecchio bendato sono diventati parte della memoria visiva occidentale. Tuttavia, mentre portava sulla tela i suoi colori vivaci, le pennellate energiche e le forme ben definite, van Gogh si trovava a combattere non solo contro l'indifferenza dei suoi contemporanei, ma anche contro i suoi demoni interiori e attacchi di confusione mentale. Soffriva sempre più di depressione e ansia, e si suicidò nel 1890, poco dopo il suo 37° compleanno. Questa introduzione segue il percorso di vita di Vincent van Gogh, dalle sue prime esperienze artistiche, passando per il suo periodo parigino, fino al suo ultimo fervente sfogo di energia nel sud della Francia durante gli ultimi due anni e mezzo della sua vita.

Un nome nella storia dell'arte del XX secolo si distingue su tutti gli altri: Pablo Picasso (1881-1973). Come pittore, grafico e scultore, ha mostrato un'inventiva e un audace innovazione che lo hanno sempre tenuto un passo avanti ai suoi contemporanei. Le opere selezionate coprono l'intera produzione di Picasso, dai lavori meno conosciuti ai capolavori chiave come Guernica, passando per i Periodi Blu e Rosa all'inizio della sua carriera, le sue fasi cubiste e classiciste, fino agli esperimenti formali degli anni Trenta e al suo successivo coinvolgimento con la politica nell'arte. Viene discussa la vita e l'opera di questo noto pittore del ventesimo secolo, descrivendo come la sua arte sia stata influenzata dagli eventi in Spagna e dai suoi primi anni lì.

Famous Manuscripts - The fascinating world of medieval miniature painting and illumination

Explores French Impressionism alongside related art movements that flourished simultaneously in the rest of Europe and North America.

This volume covers the full scope of Impressionist painting.

The full scope of Impressionist painting... This monograph covers the full scope of Impressionist painting. It outlines the history of Impressionism in France, addressing not only the work of the acknowledged masters, but also that of such unjustly neglected artists as Bazille, Caillebotte, Berthe Morisot or Lucien Pissarro. The monograph also examines the Impressionist movements that emerged in the Netherlands, Belgium, Germany, Scandinavia, Eastern and South-East Europe, Italy, Spain, Britain and North America. A 64-page "Directory of Impressionism" is appended, containing bibliographies, portraits and biographical data on all 236 artists.

Heutzutage gehören die Werke von Vincent van Gogh (1853–1890) zu den bekanntesten und teuersten der Welt. Seine Sonnenblumen , Die Sternennacht oder Selbstbildnis mit verbundenem Ohr kennt auch, wer sich sonst nicht für Kunst interessiert. Sie sind tatsächlich Teil des westlichen Bildgedächtnisses geworden. Doch wenn er seine grellen Farben, druckvollen Pinselstriche und klar umrissenen Formen , die später seinen Ruf begründen und Generationen expressionistischer Künstler inspirieren sollten, auf die Leinwand brachte, kämpfte van Gogh nicht nur gegen das Desinteresse seiner Zeitgenossen an, sondern auch gegen innere Dämonen und Anfälle geistiger Verwirrung . Er litt zunehmend unter Depressionen und Angstzuständen und nahm sich 1890, kurz nach seinem 37. Geburtstag, das Leben. Diese Einführung verfolgt Vincent van Goghs Lebenslauf von seinen künstlerischen Anfängen über seine Pariser Periode bis hin zu seinem letzten fieberhaften Energieausbruch in Südfrankreich während der letzten zweieinhalb Jahre seines Lebens.

Book by Wolf, Norbert

Surveys the life and work of the artist, and discusses the influence of his Russian village childhood on his art

This study of Picasso includes the most exhaustive record of his work to date and contains almost 1500 illustrations - from his earliest drawings to the master's very last painting.

Though he died aged 36, Toulouse-Lautrec's influence was immense, immortalizing the nightlife of the Belle Époque and putting the Paris neighborhood of Montmartre on the global map of hedonist-creative hotspots. Walk through his world of singers, dancers, musicians, and prostitutes and discover an artist of great humanity, figurative skill, and...

Pablo Picasso once said, "If there's something to be stolen, I steal it." Few artists have helped themselves as liberally from the treasures of bygone art. His own legacy is scarcely paralleled in its scope and diversity. Our study of Picasso, the most exhaustive record of his work to date, contains almost 1500 illustrations - from his earliest drawings to the master's very last painting.

Donated to the Artists of Hardin County by Jennifer Black.

Examines the life and art of nineteenth-century Dutch artist Vincent van Gogh, and features color reproductions of his complete catalogue of 871 paintings, as well as an illustrated chronology of his life from 1853 to 1890

Prima di dedicarsi alla pittura, Paul Gauguin (1848–1903) viaggiò come marinaio e lavorò come banchiere, ma non trovò soddisfazione in questa vita. Dopo il crollo della borsa del 1882, abbandonò la sua vita borghese per diventare artista. Partecipò inizialmente alla quarta esposizione degli Impressionisti, per poi distaccarsi da questo movimento e sviluppare uno stile personale. Gauguin, che si definiva un "Selvaggio", ebbe relazioni intense e conflittuali con figure di spicco dell'avanguardia francese, tra cui van Gogh, con cui ebbe un litigio nel 1888. Attratto dalle idee contemporanee sul "Primitivo", si trasferì nel Pacifico, dove creò molte delle sue opere più celebri. In dipinti come "La donna con il fiore" e "Sogno tenero", sviluppò uno stile primitivista caratterizzato da colori vivaci e rappresentazioni idealizzate, che però poco riflettevano la realtà della vita nella regione. Le sue innovazioni stilistiche offrirono nuove prospettive alle generazioni artistiche future. Questa introduzione all'ampia opera di Gauguin, che include anche xilografie, ceramiche e oggetti in legno primitivi, evidenzia il suo impatto sull'avanguardia francese e tedesca del XX secolo.

This penetrating study of one of the most fruitful epochs in European art presents the Renaissance not simply as the rebirth of classical styles, but also as the period that saw ""the invasion of man and his world into the domain of the arts"".

Van Gogh, who took up a variety of professions before becoming an artist, was a solitary, despairing, and self-destructive man. This richly illustrated and expert study follows the artist from the early gloom-laden paintings in which he captured the misery of peasants and workers in his homeland, through his bright and colorful Parisian period, to the work of his final years, spent under a southern sun in Arles.

Vincent van Gogh lived an unhappy and difficult life during which his work received almost no appreciation, and is now widely considered one of the most important painters of all time. This is a detailed monograph of his life and art combined with a complete catalogue of his 871 paintings.

Artist to artist, era to era, century to century Masterpieces of Western Art traces the history of painting from medieval times to the present day. But unlike conventional publications, that merely illustrate a few essentials, this work places 900 paintings taken from every era squarely in the foreground. The ten chapters each feature an introductory essay profiling the age and the achievements of the major artists, and then present selected works accompanied by searching commentaries. The reader is guided through the techniques and motifs of the artists, and familiarised with the spirit and background concerns of the age. Artist to artist, era to era, century to century, Masterpieces of Western Art adds up to an authoritative history - it is for browsing, too, where the reader can make new discoveries or meet old friends on every page. This imaginary museum of eight centuries of masterpieces by over 500 artists is a place to explore, to acquire a richer understanding of art - a reliable history, a handbook, as entertaining as it is instructive.

From Klimt to Koons and everything in between: it's all here (TASCHEN's 25th anniversary special edition) Who could possibly have forecast on New Year's Eve 1899 that, one hundred years later, painting and sculpture would be only options, not prerequisites? The term "art" has been defined and redefined so many times over the last 100 years that it has gained entirely new social, political, and technological meanings. Ranging across the full spectrum of disciplines available, including photography and new media, and thematically chaptered to highlight relationships between works and movements, this readable and encyclopaedic masterwork does just what it says on the cover. Whether you want Surrealism or Land Art, Fluxus or Bauhaus, this is your be-all, end-all guide to art of the 20th century. An undertaking as immensely ambitious as this one deserves to be owned by everyone, which is why we decided to make a special, more compact edition of this two-volume classic in celebration of 25

Monografie líčí historii impresionistického malířství včetně takzvaného post- nebo neoimpresionismu ve Francii. Poskytuje i přehled příbuzných uměleckých proudů. Součástí publikace je slovník, jmenný rejstřík a stručné životopisy malířů.

Výtvarný potenciál zdědil zřejmě po svých předcích, jejichž stopy se dají vysledovat až do 16. století. Svá učňovská léta prožil na akademiích celého Španělska, ale pravým zlomem bylo setkání s pařížským uměleckým prostředím. Zde našel inspiraci pro svůj další umělecký růst. Po tzv. modrém a růžovém období přichází jeho nejvlastnější poloha – kubismus, svět viděný najednou z mnoha pohledů.

Van Gogh, der vor seiner Künstlerkarriere verschiedene Berufe ausübte, war ein einsamer, verzweifelter und selbstzerstörerischer Mensch. Diese reich illustrierte und fachkundige Studie verfolgt den Künstler von den frühen, düsteren Gemälden, in denen er das Elend der Bauern und Arbeiter in seiner Heimat festhielt, über seine helle und farbenfrohe Pariser Periode bis zu den Arbeiten seiner letzten Jahre, die er unter der südlichen Sonne in Arles verbrachte.

Van Gogh, who took up a variety of professions before becoming an artist, was a solitary, despairing and self-destructive man. This richly illustrated and expert study follows the artist from the early gloom-laden paintings in which he captured the misery of peasants and workers in his homeland, through his bright and colorful Parisian period, to the work of his final years, spent under a southern sun in Arles.

Tout l'art du 20e siècle contenu dans un volume divisé en deux parties: la première consacrée à la peinture, la seconde à la sculpture, aux nouveaux médias et à la photographie. Comme les auteurs sont allemands, on retrouve, pour les noms très connus, des artistes qui sont surtout connus en Allemagne et en Europe. L'accent n'est pas placé sur l'art américain, pourtant nettement dominant durant la seconde moitié du siècle. L'ouvrage est édité par Taschen, donc les reproductions sont nombreuses et de grande qualité. La deuxième partie contient un index des artistes et un index des noms cités. Réédition d'un ouvrage publié en 1998 en deux volumes. [SDM].

Die Publikation 'Impressionismus 1-2' von Ingo Walther bietet einen umfassenden Überblick über die Entwicklung und Merkmale des Impressionismus, einer der einflussreichsten Kunstbewegungen des 19. Jahrhunderts. In zwei Bänden werden zentrale Themen wie Licht, Farbe und die Darstellung von Bewegung behandelt, die für die impressionistische Malerei charakteristisch sind. Der erste Band konzentriert sich auf die Entstehung des Impressionismus, seine Vorläufer und die wichtigsten Künstler dieser Zeit, darunter Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir und Edgar Degas. Es werden bedeutende Werke analysiert und deren Einfluss auf die Kunstgeschichte erläutert. Der zweite Band vertieft die Auseinandersetzung mit den unterschiedlichen Strömungen innerhalb des Impressionismus sowie den internationalen Einfluss dieser Bewegung. Die Publikation enthält zahlreiche Abbildungen, die die besprochenen Werke veranschaulichen, und bietet somit eine visuelle Ergänzung zur textlichen Analyse. Die Bände sind sowohl für Kunsthistoriker als auch für interessierte Laien konzipiert und bieten eine fundierte Einführung in die Thematik des Impressionismus, ohne dabei in subjektive Wertungen abzudriften.

These paradigms of miniature painting from the fourth century to 1600 are worth many millions and typically tucked away in private collections or closely guarded archives-until now. Discover some of the most beautiful and important manuscripts from the Middle Ages in this collection of brilliant large-format reproductions, complete with a...

Avant de peindre des nus sur les plages de Tahiti, Paul Gauguin fut marin, vendeur de bâches à Copenhague et agent de change à Paris. Influence majeure de l'avant-garde post-impressionniste, Gauguin s'installa dans le Pacifique en quête d'un paradis préservé, aussi loin que possible de la vie européenne «artificielle» qu'il rejetait. Son...

Introduction and chronology by William Rubin and Dominique Bozo

Česká verze. Začínal ve skupině impresionistů, ale jeho neposedná duše ho poháněla k jiným zkušenostem a pohledům. Nevydržel déle najednom místě a vyhledával nové bohem zapomenuté krajiny pro svou inspiraci. Proto je jeho styl nezaměnitelný, nedotknutý salonním stylem.

Overzicht van de stromingen in vooral de westerse kunst vanaf 1900.

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Book by New Line Books, Confidential, Concepts

Esamina la vita e le opere di Joan Miró, l'artista spagnolo del XX secolo.

Includes an introduction with approximately 35 photographs. This book contains a selection of the most important works of the epoch. It features artists such as: Albrecht Altdorfer, Fra Angelico, Giovanni Bellini, Hieronymus Bosch, Sandro Botticelli, Pieter Breughel, Agnolo Bronzino, Vittore Carpaccio, Francois Clouet, Correggio, and others.

TASCHENs Malerei der Welt begibt sich auf die Spuren der Geschichte abendländischer Malerei vom Mittelalter bis hin zur Gegenwart. Aber im Gegensatz zu konventionellen Veröffentlichungen, die kurz und knapp das Notwendigste erläutern, rücken diese beiden Bände ganze 900 Werke aus den verschiedensten Epochen ins rechte Licht. Jedes der insgesamt zehn Kapitel beginnt mit einer Einführung zur jeweiligen Epoche und den größten Künstlern der Zeit. Ausführlich werden die wichtigsten Arbeiten vorgestellt und Techniken wie Philosophien der Künstler vor ihrem zeitgeschichtlichen Hintergrund erläutert. Künstler für Künstler, Epoche für Epoche, Jahrhundert für Jahrhundert, Malerei der Welt ist ein fundiertes Nachschlagewerk und lädt den Leser ein, auf jeder Seite neue Entdeckungen zu machen oder alte Freunde aufzustöbern.

" ... de Giotto à Basquiat... une histoire de l'art hautement compétente qui fournit de solides bases pour un examen individuel approfondi. "

L’Impressionnisme est sans doute la période la plus fascinante de l’histoire de l’art moderne, attirant un large public, comme le montrent les récentes expositions et les prix records des œuvres d’artistes tels que Degas, Gauguin, Van Gogh, et Monet. Cependant, malgré cet intérêt, certains aspects de la peinture impressionniste demeurent peu explorés, notamment les œuvres de nombreux peintres moins connus. Cette monographie vise à combler cette lacune en examinant l’Impressionnisme en France ainsi que les mouvements apparentés qui ont émergé en Europe et en Amérique du Nord. La première partie retrace l’histoire de l’Impressionnisme, incluant le Post-impressionnisme et le Néo-impressionnisme, tout en mettant en lumière des artistes moins célèbres comme Caillebotte, représenté ici avec 17 peintures, ainsi que Bazille, Bracquemond, Cross, Forain, et d’autres. La seconde partie explore, à travers huit chapitres, la peinture inspirée par l’Impressionnisme français dans divers pays, tels que les Pays-Bas, la Belgique, l’Allemagne, et au-delà. Il est frappant de constater que ces artistes n’ont pas simplement imité les influences françaises, mais les ont souvent réinterprétées avec une originalité remarquable, intégrant leur propre langage artistique national.

Van Gogh, der vor seiner künstlerischen Laufbahn verschiedene Berufe ausübte, war ein einsamer, verzweifelter und selbstzerstörerischer Mensch. Diese reich illustrierte und fachkundige Studie verfolgt den Künstler von den frühen, düsteren Gemälden, in denen er das Elend der Bauern und Arbeiter in seiner Heimat festhielt, über seine helle und farbenfrohe Pariser Periode bis zu den Arbeiten seiner letzten Jahre, die er unter der südlichen Sonne in Arles verbrachte.

Eine Monographie über die Kunst des 20. Jahrhunderts, die 299 Zitate von Künstlern zu ihrer Arbeit und Kunst im Allgemeinen enthält. Neben Malerei werden auch Skulpturen, Objekte, Neue Medien und Fotoarbeiten präsentiert.

Pablo Picasso (1881-1973) ist der eine herausragende Name in der Kunst des 20. Jahrhunderts, der stets eine erfinderische Unternehmungslust und innovative Kühnheit zeigte, die ihn auszeichnete. Die ausgewählten Werke in dieser reich illustrierten Veröffentlichung decken Picassos gesamtes Schaffen ab, von weniger bekannten Arbeiten bis hin zu Schlüsselmeisterwerken wie Guernica, von den frühen Blauen und Rosa Perioden seiner Karriere bis zu seinen kubistischen, klassizistischen und politischen Phasen.

Pablo Picasso (1881-1973) ist der eine herausragende Name in der Kunst des 20. Jahrhunderts, der stets eine erfinderische Unternehmungslust und innovative Kühnheit zeigte, die ihn auszeichnete. Die ausgewählten Werke decken Picassos gesamtes Schaffen ab, von weniger bekannten Arbeiten bis hin zu Schlüsselmeisterwerken wie Guernica, von den frühen Blauen und Rosa Perioden bis hin zu seinen kubistischen, klassizistischen und politischen Phasen.

Ein Franzose in Tahiti: Gauguins Suche nach ursprünglicher Originalität und unverdorbener Natur. Nach einer Karriere als Bankmakler wandte sich Paul Gauguin (1848-1903) erst mit fünfundzwanzig Jahren der Malerei zu. Nach ersten Erfolgen im Impressionistenkreis brach er mit Vincent van Gogh und begab sich, als private Schwierigkeiten ihn unruhig machten, auf ein umherziehendes Leben, das ihn zunächst durch Europa und schließlich auf der Suche nach ursprünglicher Originalität und unverdorbener Natur nach Tahiti führte. Die in dieser Zeit bis zu seinem Tod 1903 entstandenen Gemälde brachten ihm posthumen Ruhm. In Bildern, die jeglichen Versuch vermeiden, den Lebensstil der primitiven Inselvölker romantisch zu verschleiern, konnte Gauguin die magische Wirkung vermitteln, die sowohl die Landschaften als auch das Leben der Ureinwohner – ihre Körpersprache, ihren Charme und ihre Schönheit – auf ihn hatten. Müde von seinem Ruf als Südsee-Maler beschloss Gauguin schließlich, nach Frankreich zurückzukehren, starb jedoch an Syphilis auf den Marquesas-Inseln vor seiner Abreise.

Eine Einführung in das Ausmaß und den Einfluss des Werks von Picasso.

A selection of reproductions of Picasso paintings covering his whole career & using text by British artist and biographer of Picasso, Roland Penrose. Additional text by David Lomas.

Eine Einführung in das Werk und den Einfluss von Picasso.

Eine definitive Einführung in das Werk und den Einfluss von Picasso.